Hiran Abeysekera (Hamlet) ở Hamlet tại Nhà hát Quốc gia (Hình ảnh: PH)
Hamlet ngồi đó trên một chiếc ghế nhựa màu trắng, một con nhím có khung nhỏ trong một chiếc mũ len, huấn luyện viên và những chiếc bánh mì giữ hộp sọ khét tiếng đó. Và điều đó tốt. Trong nhiều thế kỷ, người anh hùng bị tra tấn của Shakespeare đã được trình bày theo mọi cách có thể tưởng tượng được, nhưng, Yorrick tội nghiệp (và phần còn lại của chúng ta), canh bạc này không được đền đáp. Sau khi ra mắt rất chia rẽ với Bacchae, giám đốc nghệ thuật nhà hát quốc gia mới Indhu Rubasingham sẽ được ghim nhiều vào chuyến đi chơi thứ hai này. Nhưng, một lần nữa, những ý tưởng táo bạo bị chết đuối vì thiếu tập trung.
Sri Lanka, Supernova Hiran Abeysekera, đã giành được Olivier như là người dẫn đầu trong cuộc đời của Pi. Anh ta đi theo điều đó với người cha và kẻ ám sát khá kém thuyết phục, đóng vai kẻ giết người Ghandi Nathuram Godse. Với Quicksilver chuyển từ sự điên rồ sang u sầu, ngây thơ sang lòng tự ái, anh ta là một người biểu diễn điện. Nhưng tôi đã thấy anh ấy làm tất cả những điều đó.
Bài viết tiếp tục dưới quảng cáo
Với đôi mắt mở to liên tục, chân tay không ngừng nghỉ, ngón tay làm súng và mô hình lời nói tăng tốc thương hiệu của anh ta, điều này giống như vậy, nhưng lần đầu tiên, với chi phí của văn bản. Gabble trở nên bị cắt xén và mất đi ý nghĩa và tâm trạng. Quá thường xuyên tôi thực sự mất những từ hoàn toàn, và tôi biết tôi không cô đơn. Khi anh hít một hơi để để những suy nghĩ và hành động thở, nó gợi ý về sự kỳ diệu của những gì có thể có.
Alistair Petrie (Claudius) và Ayesha Dharker (Gertrude) ở Hamlet tại Nhà hát Quốc gia (Hình ảnh: PH)
Joe Bolland (Guildenstern), Hiran Abeysekera (Hamlet) và Hari Mackinnon (Rosencrantz) ở Hamlet tại (Hình ảnh: Ph)
Trong trang phục hiện đại (quá thường xuyên trông giống như bộ phận kinh doanh và buổi tối của M & S), hoàng gia Đan Mạch rối loạn bắt đầu xuống sự điên rồ và giết người hàng loạt.
Hamlet đang suy nghĩ về vì cha anh vừa chết và chú anh kết hôn với mẹ anh vài tuần sau đó. Có thể hiểu được. Những lời khuyên của anh ta là gặp Ghost của cha anh ta, người thông báo cho anh ta rằng anh ta đã bị sát hại. Con ma luôn là một thử thách khó khăn cho sân khấu. Tại đây, họ đã chọn mất điện, chuỗi kinh dị rít lên (quá thường xuyên được triển khai trong suốt) và sau đó một phiên bản rất xác nhận có thể tình cờ nhặt một chiếc ghế. Điều đó không giúp ích gì khi diễn viên rất tốt đóng vai anh ta, Ryan Ellsworth, sở hữu một bộ ria mép tuyệt vời đến nỗi tôi tiếp tục phát hiện ra anh ta trong những cảnh đám đông và sau đó là người quản lý khét tiếng.
Trở lại với những việc làm khó chịu, và một Hamlet ngày càng không ổn định quyết định phơi bày chú của mình. Vua Claudius (Alistair Petrie) và Nữ hoàng Gertrude (Ayesha Dharker) của ông được chơi khá ngầu (hoặc chỉ đạo), cướp đi những cảnh sau này của họ, khi cô bắt đầu nghi ngờ anh ta, vì căng thẳng quan trọng.
Bài viết tiếp tục dưới quảng cáo
Francesca Mills đánh cắp chương trình là Ophelia ở Hamlet tại Nhà hát Quốc gia (Hình ảnh: PH)
Vì tất cả bắt đầu tăng tốc về phía đêm chung kết ghê rợn (gợi ý nhiều chuỗi hơn), dàn diễn viên đàng hoàng làm tốt. Rosencrantz và Guidenstern trông vui nhộn như những người bạn gái tóc vàng sang trọng, một người mờ nhạt, người khác không thể giải thích được đã ngoại tình với Hamlet. Nhưng cảnh của họ có rất ít tác động. Tương tự như vậy với một Geoffrey Streatfield khéo léo một cách thú vị trong vai cha chính của Ophelia Polonius, người giải trí cho chúng ta nhưng cái chết then chốt mà chúng ta hầu như không đăng ký.
Trên thực tế, chỉ có hiệu suất nội tạng, sống động của Francesca Mills khi Ophelia thực sự đăng ký. Tôi thực sự đã nghe nhiều hơn một người ngạc nhiên khi cô ấy đánh cắp chương trình. Không thể cưỡng lại và vui vẻ trong những cảnh đầu tiên, cô ấy rơi vào nỗi đau và tuyệt vọng rất thô thiển, sự hiểu biết của cô ấy về sự mất mát của cô ấy gần như không thể chịu đựng được. Đó là về điều thực sự duy nhất trên sân khấu. Đưa cho cô ấy tất cả các giải thưởng rồi.
Hamlet là một trò chơi đen tối, đáng lo ngại khiến nó bối rối khi sản phẩm này thường căng thẳng cho những tiếng cười rẻ tiền, không phải thông qua văn bản mà là đệm và quay với khán giả. Vở kịch trong một vở kịch Hamlet hy vọng sẽ sử dụng để phơi bày chú của mình rút ra nhỏ hơn, biết nhiều tiếng cười. Micro đứng, ánh sáng rửa đỏ và tuyên bố hét lên tất cả một sự nhạo báng rõ ràng về phong cách đặc trưng của Jamie Lloyd. Đó là một trò đùa bên trong nhà hát Luvvie và tôi mỉm cười, nhưng chỉ ra một chương trình đang suy nghĩ quá nhiều về việc thông minh và không đủ về tài liệu thực tế.
Chắc chắn có một số yếu tố và biểu diễn để ăn mừng và nó hiếm khi buồn tẻ. Tôi là tất cả vì đã thay đổi táo bạo, nhưng ở đâu đó trong tất cả các ý tưởng cạnh tranh mà họ quên mất tuyên bố rất riêng của Hamlet rằng “vở kịch là điều.”
Hamlet tại Nhà hát Quốc gia đến ngày 22 tháng 11
Nguồn Express