Michael Caine quay một lớp học diễn xuất năm 1987 (Ảnh: Getty)
Cho rằng Michael Caine tự hào về hai giải Oscar Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất (cho Hannah and Her Sisters năm 1986 và The Cider House Rules năm 1999) cùng với nhiều giải thưởng và danh hiệu khác, có thể nói rằng anh ấy biết đôi điều về nghề của mình. Năm 1987, ngôi sao này, người bước sang tuổi 93 vào thứ Bảy ngày 14 tháng 3, đã chia sẻ kiến thức của mình trong một lớp học diễn xuất được quay cho BBC và tạo ra một cuốn sách và video bán chạy nhất.
Nó cung cấp cái nhìn sâu sắc hơn về quá trình của anh ấy khi anh ấy mời năm diễn viên trẻ huấn luyện họ qua các cảnh trong một số bộ phim đình đám của anh ấy bao gồm Alfie (1966), Deathtrap (1982) và Giáo dục Rita (1983). Trong số những người tham gia có Celia Imrie trẻ, vào thời điểm quay phim khoảng 25 tuổi. Ngay cả đối với những người không “làm trong ngành”, lớp học cũng mang đến cái nhìn sâu sắc hấp dẫn về quá trình của anh ấy khi anh ấy khuyên các diễn viên nên “ăn cắp” những cử chỉ đẹp nhất của các diễn viên khác và biến chúng thành của riêng họ để “tự sáng tạo”. Gần đây tôi đã xem lại nó và gần 40 năm sau, đây là 10 bài học quan trọng về cách anh ấy tiếp cận vai diễn của mình.
Bài viết tiếp tục bên dưới QUẢNG CÁO
1. Thư giãn
Sử dụng phép so sánh với con vịt, ông khuyên nên “bề ngoài bình tĩnh nhưng luôn chèo như những con gà trống bên dưới” giải thích phần lớn diễn xuất trong phim là thư giãn. Nếu bạn đang cố gắng hạ gục bản thân thì bạn đang làm sai.
2. Máy ảnh là khán giả duy nhất của bạn
Bài viết tiếp tục bên dưới QUẢNG CÁO
Mặc dù trường quay có thể khá đông đúc nhưng anh nói rằng bạn phải phớt lờ mọi người xung quanh và chỉ tập trung vào máy quay. Anh ấy nói máy ảnh không phải là kẻ thù của bạn; nó là một thực thể yêu thương nắm bắt mọi thứ, cho phép sự tinh tế vô cùng.
Bài viết tiếp tục bên dưới QUẢNG CÁO
3. Sử dụng một mắt khi chụp cận cảnh
Michael khẳng định bạn phải luôn tập trung vào một mắt của đối tác trong cảnh (thường là mắt ở gần máy ảnh hơn) và tập trung vào mắt đó khi chụp cận cảnh. Nó dường như ngăn cản mắt bạn đảo mắt, trông không trung thực trên màn hình.
4. Đừng chớp mắt
Nghe có vẻ giống lời cảnh báo của Doctor Who, nhưng Michael cho biết việc duy trì ánh mắt kiên định, không dao động sẽ tạo ra sự hiện diện “nghiêm khắc”, mãnh liệt và nói rằng chớp mắt quá nhiều khiến diễn viên trông yếu đuối.
5. Lắng nghe và phản ứng
Chia nhỏ nó xuống mức cơ bản nhất, anh cho biết diễn xuất trên màn ảnh chủ yếu là phản ứng và lắng nghe. Anh ấy nói với những người tham gia rằng khán giả sẽ có thể thấy bạn xử lý thông tin chứ không chỉ chờ đến lượt bạn nói.

Michael Caine đã giành được hai giải Oscar Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất (Ảnh: Getty)
6. Đừng làm khó bản thân khi chỉnh sửa
Điều này chủ yếu áp dụng cho đạo cụ nhưng anh ấy giải thích nếu bạn có đạo cụ hoặc cần thực hiện một hành động như vậy trên màn hình thì bạn cần phải lên kế hoạch cho nó một cách hoàn hảo. Trích dẫn một ví dụ, anh ấy nói nếu bạn cầm thứ gì đó bằng tay phải khi quay góc rộng và tay trái khi quay cận cảnh, bạn sẽ khiến bộ phim không thể chỉnh sửa và làm hỏng tính liên tục.
7. Kỹ thuật “người đàn ông cứng rắn”
Đã từng chia sẻ công bằng về những “người đàn ông cứng rắn” Michael chia sẻ kỹ thuật của anh ấy là bình tĩnh và kiểm soát biểu cảm của bạn. Vì nụ cười chân thật hiện rõ trên đôi mắt nên anh ấy khuyên bạn chỉ nên cười với nửa dưới khuôn mặt để trông cứng rắn.
8. Luyện tập thực sự
Mặc dù ý tưởng về buổi diễn tập dường như được thực hành khi bạn đến buổi diễn tập trên phim trường nhưng Michael đã nói rằng bạn nên diễn nó thật và nó phải chính xác như lần diễn tập cuối cùng.
9. Cố kìm nước mắt:
Trong khi nhiều người cho rằng việc bật hệ thống cấp nước sẽ giúp bạn thông cảm thì Michael lại nói khác. Anh nói với cả lớp: “Nếu bạn cố kìm nước mắt, khán giả sẽ khóc vì bạn.
Nhận thêm tin tức của chúng tôi trên Google
Đặt Daily Express làm ‘Nguồn ưu tiên’ để truy cập nhanh hơn vào những tin tức mà bạn đánh giá cao.
10. Nguyên tắc “không có gì”
Còn được gọi là “suy nghĩ nội tâm”, Michael chia sẻ suy nghĩ nội tâm, không thành lời là điều thực sự tạo nên diễn xuất điện ảnh mạnh mẽ và kể lại việc được yêu cầu ngồi nghe trong một cảnh quay, nghĩ ra những điều tuyệt vời để nói nhưng quyết định không nói ra để mang lại chiều sâu.
Nguồn Express