Mục lục
Năm 2024 có phải là một năm tuyệt vời cho phim ảnh? Sự đồng thuận chung hiện nay dường như là nó chắc chắn không phải là một điều tồi tệ, nhưng liệu năm 2024 có được nhìn lại sau 10 năm nữa như một năm biểu tượng cho Hollywood hay không hiện tại có vẻ như là một khả năng rất mong manh. Đó là một năm được đánh dấu bằng rất nhiều bộ phim ổn hoặc khá hay, với một số viên ngọc quý nổi lên là phim hay nhất trong số các tựa phim tầm trung. Tuy nhiên, nếu một thể loại phát triển mạnh vào năm 2024 thì chắc chắn đó là thể loại kinh dị.
Trong 12 tháng qua, người hâm mộ thể loại này đã được thưởng thức một loạt phim kinh dị mới đa dạng và táo bạo. Một số phim như của M. Night Shyamalan Cạm bẫy và Fede Álvarez Người ngoài hành tinh: Romuluslà những trải nghiệm kinh dị trên màn ảnh rộng thú vị, ít rủi ro, trong khi những trải nghiệm khác, như Chim cu Và Trong bản chất bạo lựcđã có những thay đổi sáng tạo khó quên. Trong số tất cả những gì nó phải cung cấp, đây là tám bộ phim kinh dị hay nhất mà năm 2024 đã mang đến cho chúng ta.
Video được đề xuất
8. Kỳ quặc
Phân phối ký tự đại diện
Một trong những bộ phim bị đánh giá thấp nhất trong năm, của biên kịch kiêm đạo diễn Damian McCarthy kỳ lạ là một bộ phim kinh dị căng thẳng, tàn bạo mới mẻ kể về một người phụ nữ bị giết trong hoàn cảnh đẫm máu, bí ẩn và người song sinh mù quáng của cô ấy (cả hai đều do Carolyn Bracken thủ vai), người sử dụng năng lực thấu thị của mình để điều tra cái chết của em gái mình. Một sự pha trộn nhẹ nhàng giữa một bộ phim kinh dị dân gian và một bộ phim kinh dị về sát nhân đơn giản, kỳ lạ kể câu chuyện của nó trong 98 phút chặt chẽ và chứa đựng đủ những cảnh hù dọa, đối đầu và những khúc mắc được thực hiện tốt để tạo cảm giác như nó thực sự bùng nổ ở các đường nối với năng lượng sáng tạo và những khoảnh khắc đáng nhớ.
Kết hợp điều đó với thực tế là nó tận dụng tối đa con ma-nơ-canh bằng gỗ rùng rợn ở trung tâm của màn thứ hai và những gì bạn nhận được là một bộ phim kinh dị hiểu chính xác cách sử dụng từng yếu tố của nó để đạt được kết quả mong muốn. . Đó là một bộ phim kinh dị Ailen được chế tác ấn tượng, xứng đáng có lượng khán giả rộng hơn nhiều so với số lượng tích lũy cho đến thời điểm này.
7. Tôi thấy TV phát sáng
A24
Biên kịch-đạo diễn Jane Schoenbrun Tôi thấy TV phát sáng theo chân Owen (Justice Smith) và Maddy (Brigette Lundy-Paine), một cặp thanh thiếu niên có mối liên hệ với một bộ phim truyền hình đình đám buộc họ phải đặt câu hỏi không chỉ về danh tính của chính mình mà còn cả thực tế mà họ đã được dạy phải chấp nhận. Bộ phim kết quả là một giấc mơ gây sốt theo chủ nghĩa biểu hiện, ghi lại một cách đẹp đẽ và ám ảnh cảm giác vừa lạc lối vừa bị mắc kẹt. Bộ phim lưu giữ nhiều khoảnh khắc kinh dị lớn nhất trong phần ba cuối cùng của nó, nhưng điều đọng lại là sự run rẩy trong giọng nói của Smith khi anh ấy nói hoặc cách anh ấy khom vai khi bước qua Tôi thấy TV phát sánghành lang trường học.
Những khoảnh khắc này báo hiệu sự khó chịu sâu sắc với bản thân, điều đó thật đau lòng và – vâng – đáng sợ. Đó là một câu chuyện tuổi mới lớn được kể qua lăng kính tâm lý kinh dị. Cái đó Tôi thấy TV phát sáng cuối cùng vẫn tìm được chút hy vọng trong tầm nhìn ác mộng của nó, điều này phù hợp với một bộ phim có cảm giác mắc nợ Ma trận như nó làm Đỉnh đôi.
6. Đó là những gì bên trong
Netflix
Đây là một năm đầy những bộ phim kinh dị mang tính thử nghiệm vui tươi và đáng ngạc nhiên, và không bộ phim nào vượt trội hơn bộ phim của nhà văn kiêm đạo diễn Greg Jardin. Đó là những gì bên trong. Bộ phim ly kỳ tại một địa điểm này kể về một nhóm bạn học cũ lâu năm gặp nhau vào đêm trước đám cưới nhanh chóng bị đảo lộn khi một trong số họ đến với một chiếc máy cho phép người dùng hoán đổi thân xác. Điều gì bắt đầu như một đoạn phim khoa học viễn tưởng kỳ lạ về một trò chơi nhận dạng như Người sói hoặc Mafia nhanh chóng vượt khỏi tầm kiểm soát một cách đáng lo ngại khi những bất bình cá nhân và những ham muốn không thành lời chiếm giữ. Về phần mình, Jardin sử dụng ánh sáng analog và tín hiệu trực quan gọn gàng để giúp người xem luôn cập nhật thông tin về ai là ai, điều này cho phép Đó là những gì bên trongcâu chuyện về những mối hận thù âm ỉ và sự bất an kéo dài trở nên điên rồ, cực đoan và phức tạp nhất có thể. Không có bộ phim nào khác trong năm nay như Đó là những gì bên trongvà rất ít trò vui nhộn và khéo léo như vậy.
5. Chân dài
neon
Khi phim ra rạp vào tháng 7, chân dài dường như vừa được hưởng lợi vừa bị thiệt hại từ chiến dịch tiếp thị xuất sắc, giúp phim đạt tổng doanh thu phòng vé khổng lồ 126 triệu USD, đồng thời nâng kỳ vọng của người xem lên cao hơn khả năng đạt được của bộ phim. Hiệu ứng sau này dẫn đến chân dài trong thời gian ngắn đạt được một chút danh tiếng mờ nhạt. Tuy nhiên, thời gian đã khá tử tế với chân dài. Đó là một Sự im lặng của bầy cừu– câu chuyện trinh thám hấp dẫn kể về một đặc vụ FBI trẻ tuổi (Maika Monroe) đang điều tra vụ việc kinh hoàng của một kẻ giết người hàng loạt (Nicolas Cage) dẫn cô đến những tiết lộ về cuộc sống của chính mình hóa ra lại độc ác và đồi trụy hơn bất kỳ ai có thể có. thấy đang tới.
Bộ phim do Osgood Perkins viết kịch bản và đạo diễn, có thể không thể sánh được với sự hoàn hảo về sức ảnh hưởng của nó, nhưng nó vẫn nổi lên như một bộ phim kinh dị cực kỳ lôi cuốn và được hiện thực hóa hoàn toàn. Các thế lực độc ác dường như liên tục ẩn nấp ngoài rìa của mỗi khung hình được bố cục hoàn hảo của Perkins – càng củng cố thêm chân dài‘ khám phá những sự thật kinh hoàng mà chúng ta cố tình giấu kín khi còn nhỏ và sau đó chúng ta tự dạy mình không nhìn thấy khi trưởng thành.
4. Dị giáo
A24
dị giáo là một bộ phim kinh dị ngoằn ngoèo, ác ý với những câu chuyện rẽ trái đột ngột và chuyển động máy quay chớp nhoáng, nhưng nó được neo giữ và nâng tầm bởi màn trình diễn kinh dị đối kháng dành cho mọi lứa tuổi của Hugh Grant. Biểu tượng phim hài lãng mạn này đã đạt được đỉnh cao mới trong nửa sau sự nghiệp mang tính lật đổ hiện tại của anh bằng cách mang lại sự quyến rũ quỷ quái và sự ác độc lạnh lùng vào vai một kẻ tâm thần phản tôn giáo, trí thức giả, người đảm nhận hai nhà truyền giáo Mormon trẻ tuổi. (Sophie Thatcher và Chloe East) làm con tin và buộc họ phải “thử thách” niềm tin của mình.
dị giáo không bao giờ đi đến đâu thú vị như màn đầu tiên gợi ý, nhưng tốc độ của nó không bao giờ tạo cảm giác gì khác ngoài sự thúc đẩy trong suốt 111 phút và màn trình diễn phản diện trung tâm của Grant khiến bạn luôn dán mắt vào màn hình. Đó là một bộ phim kinh dị mang tính giải trí thực tế như bất kỳ bộ phim nào khác mà bạn sẽ xem trong năm nay và nó được tạo ra với mức độ tự tin khiến việc thực hiện chuyến đi trở thành một quyết định dễ dàng nhất có thể.
3. Điềm đầu tiên
Hãng phim thế kỷ 20
Trên lý thuyết, không có bộ phim nào về năm 2024 có vẻ không cần thiết như Điềm đầu tiên. Sự tồn tại đơn thuần của bộ phim đã khiến nhiều người đặt câu hỏi một cách dễ hiểu trước khi phát hành liệu có lý do gì để tạo ra phần tiền truyện cho một tác phẩm kinh dị kinh điển tự giải thích như năm 1976 hay không. Điềm báo? Do đó, đây là bằng chứng cho thấy tốt như thế nào Điềm đầu tiên biện minh cho sự tồn tại của chính mình rằng, chín tháng sau khi phát hành, nó vẫn được xếp hạng là một trong những bộ phim kinh dị hay nhất của năm. Nhà làm phim lần đầu tiên Arkasha Stevenson mang đến cho phần tiền truyện một chất lượng hình ảnh đẹp như mơ nhằm củng cố câu chuyện về các thế lực siêu nhiên âm mưu cùng nhau ở hậu trường. Trong khi đó, Nell Tiger Free mang đến một trong những màn trình diễn hay nhất và dũng cảm nhất của năm trong vai Margaret, một nữ tu trẻ người Mỹ cuối cùng trở thành con tốt trong kế hoạch của một giáo phái ma quỷ.
Màn trình diễn của Free làm tăng thêm nỗi sợ hãi có thể cảm nhận được, truyền nhiễm vào mọi cảnh cô ấy tham gia và củng cố từng hình ảnh kinh dị được sáng tác đẹp mắt, thô thiển đến kinh ngạc mà Stevenson ném vào người xem. Cùng nhau, đạo diễn và ngôi sao cố gắng tăng thêm chiều sâu cho Điềm báo bằng cách buộc người xem phải xem xét những người phụ nữ bị tước quyền kiểm soát cơ thể của họ để câu chuyện kinh điển đó thậm chí còn được hé lộ ngay từ đầu. Trong thời đại vô tận những bản làm lại và những phần tiền truyện không cần thiết, Điềm đầu tiên chứng minh rằng nghệ thuật tiếp thêm sinh lực vẫn có thể xuất hiện ngay cả từ những vụ cướp tiền IP trơ trẽn nhất.
2. Nosferatu
Tính năng lấy nét / Tính năng lấy nét
Nói về những phần làm lại và tiền truyện dường như không cần thiết, vai trò mới của Robert Eggers Nosferatu là sự kết hợp hoàn hảo hiếm có giữa một nhà làm phim và một tài sản có sẵn của Hollywood. Bộ phim được làm lại từ bộ phim câm cùng tên năm 1922, là bản chuyển thể lỏng lẻo từ tác phẩm của Bram Stoker. Dracula điều đó – giống như tất cả các bộ phim của Eggers – tạo ra một câu thần chú mạnh mẽ và đáng kinh ngạc. Với sự góp mặt của cặp diễn viên chính đầy biến đổi từ Bill Skarsgård và Lily-Rose Depp trong vai một ma cà rồng bất tử và người phụ nữ mà anh ấy bị ám ảnh khi tự nhận là của mình, Eggers’ Nosferatu theo nhiều cách, cảm thấy giống như bộ phim mà anh ấy đã làm trong suốt sự nghiệp của mình.
Lấy bối cảnh ở Đức thế kỷ 19, đây là một bộ phim kinh dị kiểu Gothic hoang dã nhưng đầy phong cách kể về những ham muốn bị kìm nén sâu kín nhất của chúng ta, cũng như cả những mối nguy hiểm tiềm ẩn và sự giải thoát mà chúng ta mở ra khi sẵn lòng đầu hàng chúng. Nó giống như mọi thứ mà Eggers đã làm, được chế tạo một cách tuyệt vời và có một trong những hình ảnh cuối cùng đẹp nhất so với bất kỳ bộ phim nào được phát hành trong năm nay. Phân cảnh trong đó Thomas Hutter của Nicholas Hoult vô tình đặt mình vào vòng vây của Bá tước Orlok phản diện của Skarsgård cũng có thể được xếp hạng là tác phẩm làm phim hấp dẫn nhất mà Eggers chưa tổng hợp lại được.
1. Chất
mubi
Trong một năm đầy rẫy những bộ phim kinh dị táo bạo, vượt qua ranh giới, không bộ phim nào có thể sánh được với sự dũng cảm và sáng tạo không giới hạn của Chất. Một bộ phim kinh dị về cơ thể hoành tráng chắc chắn giành được danh hiệu Phim có tổng doanh thu cao nhất của năm, phần tiếp theo của nhà làm phim người Pháp Coralie Fargeat cho đến năm 2017 Sự trả thù theo chân một ngôi sao điện ảnh lớn tuổi (Demi Moore), người sau khi bị nhà sản xuất kỳ thị phụ nữ (Dennis Quaid) sa thải vì tuổi tác, đã sử dụng một loại thuốc chợ đen để tạo ra phiên bản trẻ hơn của cô ấy (Margaret Qualley). Tuy nhiên, khi mối quan hệ cộng sinh ban đầu giữa Elisabeth của Moore và bản thân lúc trẻ của cô ấy trở nên đối nghịch và ký sinh, hậu quả buồn nôn nhanh chóng xuất hiện.
Ở đâu Chất đi từ đó tốt nhất là để càng hoang sơ càng tốt. Nhưng Fargeat sử dụng những tình tiết kinh dị về cơ thể của bộ phim để khám phá những tiêu chuẩn sắc đẹp phi thực tế mà phụ nữ cảm thấy bị áp lực phải đáp ứng, chứng rối loạn cơ thể, tác hại của chứng rối loạn ăn uống và mối nguy hiểm của giới trẻ tôn vinh 0ver. Tất cả những ý tưởng này và nhiều ý tưởng khác đang nảy sinh xung quanh Chấtngân nga bên dưới văn bản thực tế của các cảnh trong đó, khi Fargeat đưa ra hết hình ảnh kinh dị về cơ thể gây sốc này đến hình ảnh kinh dị khác. Cô ấy làm tất cả những điều này trong khi tìm ra ranh giới hoàn hảo giữa tính châm biếm cao độ và bi kịch thực sự – đi đến một phần cuối vừa buồn sâu sắc vừa buồn cười đến đau ruột và gây nôn mửa. Chất là một cơn ác mộng có một không hai và là bộ phim kinh dị hay nhất năm 2024.
Nguồn DigitalTrend