Charlotte Perriand, bước ra khỏi bóng tối Corbusier

0
74


PARIS – Đó là năm 1927, và Le Corbusier đã tuyên bố, Ngôi nhà là một cỗ máy để sinh sống. Nhưng cũng giống như Charlie Chaplin trong Thời hiện đại, ông đã không tìm ra cách sống với cỗ máy từ quan điểm thực tế hàng ngày trong phòng khách, ví dụ, hoặc phòng ngủ. Vâng, cỗ máy là mớ hỗn độn của Chủ nghĩa hiện đại mới, nhưng làm thế nào để bạn ngồi trên một? Làm thế nào để bạn ngủ và ăn trên đó? Làm thế nào để bạn trang bị hiện đại?

Corbusier trở lại Paris năm đó từ một cuộc triển lãm các tòa nhà theo Phong cách Quốc tế tại thành phố Stuttgart, Đức, nơi những ngôi nhà trình diễn của ông được trang bị những chiếc ghế gỗ uốn cong trông có vẻ ngược so với đồ nội thất bằng thép hình ống của các đồng nghiệp Đức. Anh ấy đã liên lạc với nhà thiết kế nội thất trẻ tuổi người Paris Charlotte Perriand, người mà gần đây anh ấy đã từ chối làm ứng viên, nói rằng chúng tôi không thêu đệm ở đây. Anh ấy đã đổi ý sau khi xem một cuộc triển lãm công việc của cô ấy tại Salon mùa thu, nơi cô ấy Sắp xếp hợp lý, thanh thép kẽm và thủy tinh trong Atticvà – lắp đặt đồ nội thất, hoàn thiện kim loại và thanh tích hợp – Paris quyến rũ. Cô đã dịch tinh thần của cỗ máy vào một căn phòng.

Bây giờ anh cần Perriand, một Tốt nghiệp trường nghệ thuật trang trí 24 tuổi, để phát minh ra cách mọi người thực sự sống trong những biệt thự nguyên sơ, hình học màu trắng của mình. Họ cùng nhau bắt tay vào một mối quan hệ chuyên nghiệp mà ngày nay, ông nói, thời đại cô ấy nói đã đưa ra những câu hỏi do anh ấy thiết kế / cô ấy thiết kế. Có phải anh, hay cô?

Cấm Charlotte Perriand: Phát minh ra một thế giới mới, Một triển lãm hào phóng trải dài trên tất cả bốn tầng của Fondation Louis Vuitton tại đây cho đến ngày 24 tháng 2, kéo dài bảy thập kỷ của sự nghiệp đóng gói Perriand. Chương trình có sự tái tạo được nghiên cứu tỉ mỉ của các phòng Perriand, bao gồm một phòng trưng bày nghệ thuật, căn hộ và quán trà. Các tác phẩm nghệ thuật của Fernand Léger, Georges Braque, Pablo Picasso và Alexander Calder, những nghệ sĩ mà cô biết trong vòng vây chặt chẽ của Paris, thiết lập mối quan hệ bạn bè và quan hệ đối tác mà cô sống cùng khi cô hợp nhất tất cả các nghệ thuật trong những căn phòng mà cô gọi là nghệ thuật sống .

Hai bức vẽ và một bức thư tại triển lãm Bắt đầu hoạt động như một viên đá Rosetta, làm rõ một bí ẩn dài mờ về hiệp hội Perriand-Le Corbusier, nơi sẽ sản xuất một số biểu tượng bền bỉ của Modernism, chiếc ghế dài và ghế sofa của họ.

Trong một bản vẽ năm 1927, Corbusier đã phác thảo các tư thế ngồi và nằm tiêu biểu mà không đề xuất các thiết kế thực tế. Phát minh ra đồ nội thất sẽ là công việc của Perriand. Trong một bản phác thảo năm 1928, cô thích nghi với tư thế nằm dài trong sự nổi tiếng Chaise longue cơ sở,Giáo dục vẽ một chiếc xích đu di chuyển trong một cái nôi thép.

Trong nhiều thập kỷ, về cơ bản, Le Corbusier đã sở hữu quyền tác giả của một số ghế mà họ hợp tác, chủ yếu vì tên của anh ta ở trên cửa, anh ta nổi tiếng và anh ta là một chàng trai. Cho đến ngày nay, nhà sản xuất đồ nội thất Ý Cassina tiếp thị bốn sản phẩm của riêng mình trong bộ sưu tập Le Le Corbusier (trong khi cung cấp tín dụng thiết kế cá nhân của cô ấy), và trong một trong những MoMA phòng trưng bày bộ sưu tập Rehung, một nhãn hiệu chỉ định trụ, ghế thép hình ống cô đã thiết kế trước khi làm việc với kiến ​​trúc sư cho Le Corbusier, anh họ và cộng tác viên của anh, Pierre Jeanneret, và Perriand. Le Corbusier vẫn che mờ thành tích của mình.

Các bản vẽ cho thấy Perriand đã giải quyết các vấn đề mà Le Corbusier đã xác định. Cơn sốt Le Corbusier chờ đợi tôi để mang đồ đạc vào cuộc sống, cô ấy đã viết vào năm 1991 cho cuốn tự truyện của mình. Trong một lá thư năm 1932, anh ta đã xác nhận rằng toàn bộ trách nhiệm của người dùng trong việc nhận ra thiết bị nội địa của thành phố, các tòa nhà của anh ta là của cô ấy: của Mad Madame Perriand

Một trò giải trí của bản cài đặt tuyệt đẹp của họ, Căn hộ hiện đại, Một trong Salon mùa thu năm 1929, làm cho sự thông thạo của cô về nội thất rất rõ ràng. Một số ghế của họ, cùng với các đơn vị lưu trữ mô-đun xếp chồng lên nhau, tự do quay quanh trong một không gian Newton mở mà bây giờ chúng ta sẽ gọi là một gác xép. Le Corbusier từ lâu đã ủng hộ một kế hoạch mở không có tường chịu lực, và trong đó, Perriand đã trang bị một chòm sao của các vật thể khiến không gian trong nhà hát, hát như cô muốn nói. Đồ nội thất ra khỏi tường và thuộc về sàn trong các cấu hình dạng tự do không còn được neo vào lò sưởi và các quy tắc đối xứng tư sản.

Một nhà bếp nhỏ với quầy di động và kệ trượt thể hiện ý tưởng đặc trưng của riêng cô về đồ nội thất và đồ đạc di chuyển, có từ căn hộ 1927 của riêng cô, với ghế xoay, cửa trước trượt và bàn ăn mở rộng.

Sau một thập kỷ với Le Corbusier, cô bước ra khỏi cái bóng của anh thành sự nghiệp thành công của chính mình.

Vào cuối những năm 1930, chia tay với Le Corbusier vì mối quan hệ của cô với chủ nghĩa cộng sản, Perriand nổi lên như một nhà thiết kế hoạt động. Bức tranh tường dựng phim khổng lồ năm 1936 của cô, Hồi khổ lớn của Paris, được tái tạo trong chương trình, là một tác phẩm phản đối các vấn đề nhà ở, ô nhiễm, đường bánh mì và bất bình đẳng thu nhập do máy móc và công nghiệp hóa mang lại.

Người phụ nữ đã thách thức đeo vòng cổ của vòng bi trong những năm 20, quay lưng lại với cỗ máy. Một phòng trưng bày lớn trưng bày những bức ảnh của cô về những chiếc vòng trên cây, những chiếc ghế dài được làm bằng những khúc gỗ chẻ, và những chiếc bàn ăn và bàn cà phê bằng gỗ tự do. Các kệ ngoài trung tâm mời trưng bày gỗ lũa, đá và bộ xương động vật, nghệ thuật thiên nhiên, trực tiếp, miễn phí cho bất cứ ai đi lang thang trong rừng.

Perriand thiết lập chương trình nghị sự thiết kế của riêng mình. Được mời đến Nhật Bản ngay trước chiến tranh, cô đã khởi xướng một chương trình thiết kế công nghiệp cho một nền văn hóa nhập khẩu hiện đại. Đất nước này có ít lịch sử về ghế và đồ nội thất nhưng có truyền thống phong phú về vật liệu tự nhiên như tre và mây, mà Perriand thích nghi với các thiết kế ngoại suy từ phong cách Quốc tế.

Quay trở lại châu Âu thời hậu chiến, cô chuyển sang nhiệm vụ tái thiết, thiết kế các phòng có kích thước tối thiểu trong ký túc xá đại học tổng hợp màu sắc, hình thức và bố cục trong các kiệt tác chức năng cô đọng.

Làm việc tại studio Le Corbusier, cô, thực chất, đã trở thành một kiến ​​trúc sư. Đối với một cuộc thi năm 1934, cô đã thiết kế một cabin bên bờ biển đúc sẵn, được xây dựng một cách ngoạn mục trong chương trình Vuitton. Năm 1938, cô hợp tác với Pierre Jeanneret trong một nhóm núi kim loại tương lai có tên là The The Refuge Barrel.

Kinh nghiệm của cô trên các lĩnh vực, từ đồ nội thất đến thiết kế công nghiệp đến kiến ​​trúc, lên đến đỉnh điểm trong khu trượt tuyết rộng lớn, 30.000 giường ở dãy Alps, Les Arcs (1967-1989), nơi các khối căn hộ uốn lượn theo đường viền của sườn núi.

Chương trình kết thúc đầy kịch tính về sự giải trí của một quán trà do cô thiết kế vào năm 1993, ở tuổi 90, lấy mọi chi tiết ngay cho một gian hàng nổi được bao quanh bởi những hàng tre dưới một chiếc dù bằng vải mờ lấy cảm hứng từ những chiếc thuyền buồm. Cô ấy hiểu Nhật Bản, và có tài năng và kỹ năng để nắm bắt các đặc tính không thể thiếu của nó.

Với hàng trăm đối tượng và hàng tá cài đặt phòng kích thước đầy đủ,Phát minh ra một thế giới mớiNgười đưa ra bằng chứng phong phú rằng Perriand, người đã chết năm 1999, là một lực lượng thiết kế chính trong hầu hết thế kỷ.

Cô ấy sống thời của mình, và giống như căn hộ đầu tiên của riêng mình, với nó bộ phận chuyển động, trí tưởng tượng và sự nghiệp của cô không bao giờ đứng yên. Có cuộc sống sau Le Corbusier.


Charlotte Perriand: Phát minh ra một thế giới mới

Đến ngày 24 tháng 2 tại Fondation Louis Vuitton, Paris; fondationlouisvuitton.fr/vi.



Nguồn The NewYork Times

BÌNH LUẬN

Vui lòng nhập bình luận của bạn
Vui lòng nhập tên của bạn ở đây

Comment moderation is enabled. Your comment may take some time to appear.