24 C
Ho Chi Minh City
Thứ Bảy, Tháng Chín 25, 2021

Đánh giá: Trong Met sườn ‘Siegfried, Ca sĩ vang lên trên sân khấu


Đáng tiếc cho các đạo diễn opera quyết định trình diễn Wagner cảm nhận Ring Ring – vì làm như vậy họ phải tìm ra những việc cần làm với siêu sao Siegfried.

Phần thứ ba của sử thi Wagner, trong đó trở lại Metropolitan Opera trong sản xuất hạnh phúc công nghệ của Robert Lepage, vào thứ bảy, đã tăng gấp ba lần ngay cả những đạo diễn thông minh nhất của Nhẫn Ring. Đổ lỗi cho tài liệu nguồn: một vai trò tiêu đề vừa tẻ nhạt vừa khó khăn; một libretto lặp đi lặp lại ngồi đâu đó giữa cuộc phiêu lưu sắp đến tuổi và hài kịch đen tối; một con rồng biết hát.

Ông Lepage sắp xếp dàn sao không làm gì nhiều để giúp đỡ các vấn đề nảy sinh trong làng Siegfried, một điểm yếu của Nhẫn Ring Hồi mà thiếu nhịp độ đột phá của Ngay lập tức nhân loại làm say mê trái tim của Tử Die Walküre hoặc bi kịch hoàn hảo trong sách giáo khoa của Alex Götterdämmerung. Tuy nhiên, những gì nó giúp, tuy nhiên, là vấn đề của Máy 45 tấn Vì vậy, trung tâm để sản xuất của mình như là mảnh thiết lập chính của nó.

Thay vì dựa vào những người khổng lồ không đáng tin cậy để có động lực như trong các vở opera Ring Ring trước đó, ông Lepage ở đây coi cỗ máy như một bức tranh vẽ cho những dự đoán ấn tượng của Pedro Pires. Các video tương tác ba chiều tạo ra ảo ảnh của những chiếc lá xào xạc bên dưới chân Siegfried, trên bề mặt ao ao được phản chiếu thực sự.

Là sự mới lạ của video đủ để mang theo hơn bốn giờ âm nhạc? Nó không thêm sự rõ ràng – nếu một chút không tưởng tượng – với điểm số của Wagner, không giống như, như nhà phê bình nghệ thuật Roberta Smith đã từng viết trên tờ Thời báo New York, các tựa game chỗ ngồi, ý nghĩa làm phong phú thêm và làm cho nó dễ tiếp cận hơn. Nhưng cuối cùng, nó vẫn là một dạng ma thuật sân khấu hời hợt chồng lên nhau.

Chặn các dự đoán trong giây lát và bạn sẽ thấy ông Lepage thực sự tham gia vào vở opera và ý tưởng của nó như thế nào. Khi một số đạo diễn có thể nhắm đến bình luận về tài liệu này, anh ta dường như chỉ muốn minh họa. Khi các nhân vật không được rèn kiếm hoặc chiến đấu với rồng, họ rất tĩnh. Không phải là lần đầu tiên trong Nhẫn Nhẫn của anh ấy, lối thoát trên sân khấu được thực hiện với một bước đi lúng túng lặng lẽ đến cánh.

Nhưng những ca sĩ giỏi có thể nâng một dàn phụ. Trong này Siegfried, họ đã vượt qua nó.

Stefan Vinke đang ra mắt Met trong vai trò tổ chức chính thức, được trang bị những nốt cao khó tả và một nụ cười rạng rỡ. Chủ nghĩa anh hùng của anh ta thỉnh thoảng chuyển sang tiếng hú, và sự căng thẳng trong giọng nói của anh ta không phải lúc nào cũng phù hợp với một chàng trai ngây thơ không biết sợ hãi. (Anh ấy chia sẻ cuộc chạy đua với Andreas Schager, người có khả năng vượt qua vai trò vượt qua những thử thách khó khăn nhất với sự dễ dàng gây sốc của Siegfried khi vẫy một con gấu.) Nhưng ông Vinke rất vui khi xem; anh ta dựa vào bộ phim hài opera opera – và nhân vật của anh ta không biết gì, thường xuất hiện dưới dạng ngu ngốc.

Khi Mime mưu mô, người nhận được Siegfried mồ côi với hy vọng sử dụng sức mạnh của cậu bé để giành lấy chiếc nhẫn, Gerhard Siegel truyền cho người tenor của mình bằng nọc độc. Người anh em của Mime sườn, Alberich, người ở Hồi Das Rheingold, phạm tội ban đầu của Nhẫn Nhẫn, anh chỉ trở về trong Hồi Siegfried Lần trong những khoảnh khắc ngắn ngủi trong Đạo luật II. Nhưng những cảnh đó là một trong những kỷ niệm đáng nhớ nhất vào thứ bảy.

Đó là bởi vì Alberich là được hát bởi Tomasz Konieczny, người cũng đang ra mắt Met và tiếp tục nổi bật ngay cả trong số những đồng nghiệp phi thường. Tiếng bass vang dội của anh ấy vang lên từ các tấm ván của cỗ máy khi anh ấy tiếp thu được Pecich với uy quyền trang nghiêm.

Cuộc đối đầu của anh với Wotan – được trình bày trong Hồi Siegfried, với tư cách là một kẻ lang thang, mặc quần áo giống như một Gandalf của miền Tây hoang dã và được Michael Volle biểu diễn – là một điểm cao của vở opera. Hay nói đúng hơn là thấp: Cả hai đều là những âm trầm bùng nổ, mạnh mẽ như nhau theo cách minh họa, chỉ với âm nhạc, những nhân vật phản diện này có thể giống nhau như thế nào.

Nếu phụ nữ dường như vắng mặt, thì đó là vì có quá ít: Erin Morley cao lớn như chim gỗ; Karen Cargill trang trọng như Erda; và, tất nhiên, giọng nữ cao bốc lửa Christine Goerke như Brünnhilde.

Điều đáng chú ý là bất cứ ai trong dàn diễn viên này đều hát rất hay trong một buổi chiếu phim bắt đầu lúc 11:30 sáng. Nhưng bà Goerke cũng phải ngủ trên sân khấu trong gần 20 phút trước khi phát ra một bài hát He Heil vang dội, Sonne! pháo đài sưng trong dàn nhạc, sắc nét và được kiểm soát dưới sự chỉ huy của Philippe Jordan.

Cô Goerke sườn mạnh mẽ chỉ phát triển vượt bậc về sự hùng vĩ trong cảnh cuối cùng, một cuộc tán tỉnh với ông Vinke đã kết thúc bằng tình yêu của họ và phù hợp với C cao. Đối với đỉnh cao của sự ly kỳ hoạt động kiểu cũ, họ thậm chí còn đứng trên máy – như thể chúng tồn tại bên ngoài sản xuất của ông Lepage.



Nguồn The NewYork Times

Bài viết liên quan

BÌNH LUẬN

Vui lòng nhập bình luận của bạn
Vui lòng nhập tên của bạn ở đây

Bài viết mới nhất

Kết nối với chúng tôi

333Thành viênThích
202Người theo dõiTheo dõi

Quảng cáo