Chưa bao giờ có một buổi trình diễn thời trang bên trong Nhà thờ Đức Bà, hoặc trong quảng trường diễn ra trước mặt nó, cách đó đã có ở các địa danh văn hóa Pháp như Louvre, Palais de Justice và Lưu trữ quốc gia.
Nhưng có lẽ cũng đã có. Nó được nhúng trên bản đồ phong cách tâm lý của thành phố, hai tòa tháp của nó như định nghĩa một hình bóng là Cái nhìn mới, hình ảnh của nó thực sự là một thương hiệu.
Bốn lần một năm, khi thời trang cao cấp và quần áo may sẵn cho thấy bình minh ở Paris, những chiếc xe của thị trấn và các biên tập viên và nhà bán lẻ chạy trong những chiếc giày cao gót hoặc Stan Smiths sẽ chạy dọc qua Câu lạc bộ quần vợt de Paris đến Bercy, Austerlitz đến Pompidou.
Mỗi lần, họ sẽ lướt qua các tòa tháp và cửa sổ hoa hồng của nhà thờ trên Île de la Cité, nexus của một đường chéo từ trụ sở thứ sáu của Sonia Rykiel đến nhà thứ tư của Azzedine Alaïa, tất cả các phòng khác ateliers như ngọc trai trên một chuỗi.
Khi nó bị đốt cháy, một trong những cực mà thế giới thời trang cũng tự định hướng, và không chỉ về mặt địa lý.
Thảm kịch ở Notre-Dame đã xuyên thủng người xem trên khắp thế giới, và các nhà lãnh đạo của tất cả các loại đã đáp lại bằng cảm xúc và sự ủng hộ. Đối với người Pháp, có một mối liên hệ rõ ràng hơn giữa thời trang Pháp và các di tích của Pháp liên quan đến các định nghĩa về văn hóa đất nước và cách nó được phổ biến trên toàn thế giới.
Đối với các nhà thiết kế của các thương hiệu Pháp, có bản sắc được gói gọn trong lịch sử của Paris, Notre-Dame không chỉ là một ví dụ về kiến trúc tuyệt đẹp (mặc dù vậy, và các nhà thiết kế thường trích dẫn nhiều các tòa nhà như chất xúc tác cho trí tưởng tượng của họ), cũng không phải là một sự thu hút khách du lịch khác giúp đưa khách hàng của họ đến Pháp (mặc dù đó cũng là điều đó).
Theo nghĩa trừu tượng hơn, đó là một phần của sự coi thường của chính họ, một ví dụ và hiện thân của các giá trị mà họ yêu quý và điều đó xác định công việc của họ ở mức tốt nhất: vẻ đẹp, nghệ thuật, thủ công, di sản, cảm xúc có thể được gợi lên bởi sự sáng tạo . Một ví dụ cụ thể – đá hay gỗ – ví dụ về giá trị nằm trong các khái niệm này. Một nhân vật trong huyền thoại về tiếng Pháp được viết bởi Victor Hugo và Disney.
Và đối với bất cứ ai cố gắng nắm bắt chất lượng khó nắm bắt của tiếng Pháp và hình thành nó – đó là, hãy đối mặt với nó, một phần của lời hứa của thời trang Pháp, đặc biệt là những thương hiệu đồng nghĩa với je ne sais quoi (Dior, Saint Laurent, Givenchy , Chanel và Hermès) – Notre-Dame là một tài liệu tham khảo thiết yếu. Giống như cách viết tắt của các sagas bao quanh nó, có thể là Joan of Arc, Napoleon hoặc de Gaulle, cũng cung cấp các yếu tố của một từ vựng sartorial mà tất cả các nhà thiết kế chia sẻ.
Đó là lý do tại sao trong những năm qua, nó thường được sử dụng làm phông nền trong các tính năng của tạp chí bóng loáng, một hình ảnh có thể ngay lập tức điện báo cũng như hào quang và liên kết. Khi những bức ảnh của ngọn lửa đi khắp thế giới, rất nhiều nhà thiết kế đã tham gia điệp khúc tang tóc.
Trong khi nó đang bùng cháy, một phần của tất cả chúng ta đã hút thuốc với nỗi buồn mênh mông, thì Anthony Anthony Vaccarello, giám đốc sáng tạo của Yves Saint Laurent, cho biết hôm thứ ba. Trước đó anh đã đăng một bức ảnh về tòa nhà đang cháy trên Instagram với một từ đơn giản: "buồn."
Ông không phải là người duy nhất thể hiện sự đoàn kết trên phương tiện truyền thông xã hội. Nỗi buồn cho những gì đang xảy ra ngay tại nhà thờ Đức Bà, một nơi chứa đựng một không gian rộng lớn trong trái tim tôi, đăng Riccardo Tisci, nhà thiết kế Burberry, giám đốc sáng tạo của Givenchy trong 12 năm. Diane von Furstenberg và Clare Waight Keller của Givenchy cũng đã lên Instagram để bày tỏ cảm xúc.
Trong một văn bản, Nicolas Ghesquière, giám đốc nghệ thuật của Louis Vuitton, những người mặc đồ, đã gọi nhà thờ là một minh chứng cho sức mạnh, sự sáng tạo và đức tin của con người.
Và Peter Copping, cựu nhà thiết kế của Nina Ricci, người Anh nhưng có trụ sở tại Paris, đã viết trong một email rằng khi anh ta chuyển đến thành phố, Notre-Dame Khắc là nơi đầu tiên trong danh sách của tôi nhìn thấy. Đó là một phần rất lớn của vải Paris – một thành phố tôi yêu, mà tôi đã làm cho ngôi nhà của mình và rất đặc biệt đối với tôi.
Ít ai ngờ rằng những người khổng lồ của hai tập đoàn thời trang và xa xỉ lớn nhất của Pháp – Bernard Arnault của LVMH và François-Henri Pinault của Kering – là một trong những nhà lãnh đạo kinh doanh đầu tiên cầm cố hàng triệu euro đến sự phục hồi của nhà thờ. (Tổng số đóng góp của họ tổng cộng hơn 300 triệu đô la.)
Đối với những người khao khát trở thành người bảo vệ và quản gia của savoir-faire của Pháp, cách nào tốt hơn để chứng minh điều đó? Đặc biệt là vào thời điểm xa xỉ bị tấn công, các cửa sổ của các cửa hàng mạ vàng của nó bị phá vỡ bởi cái gọi là phong trào Vest vàng, một biểu tượng của tinh hoa và sự phân chia hơn là văn hóa.
Bây giờ, tất nhiên, các trụ nổi tiếng và hàng trăm năm tuổi của Notre-Dame đã bị biến dạng bởi thảm họa. Nhưng nếu có một điều mà thời trang biết, đó là những thiết kế của quá khứ có thể được đưa ra hình thức mới, và cuộc sống mới.
Nguồn The NewYork Times