28 C
Ho Chi Minh City
Thứ Tư, Tháng Tám 10, 2022

Tiến sĩ John, của Voodoo Hạt, Lông vũ và Âm thanh New Orleans, chết ở 77


Mac Rebennack, nghệ sĩ piano, ca sĩ, nhạc sĩ và nhà sản xuất nổi tiếng như Bác sĩ John, người thể hiện âm thanh New Orleans cho các thế hệ người hâm mộ âm nhạc, đã chết vào thứ năm. Ông đã 77 tuổi.

Một tuyên bố gia đình được đưa ra bởi nhà báo của ông nói rằng nguyên nhân là một cơn đau tim. Tuyên bố không nói ông chết ở đâu. Ông đã sống trong những năm gần đây trên bờ phía bắc của hồ Pontchartrain, La.

Ông Rebennack thuộc về các pháp sư bàn phím của New Orleans bao gồm Giáo sư Longhair, James Booker, Huey (Piano) Smith và Fats Domino. Điều làm anh ta khác biệt so với các đồng nghiệp là sự thể hiện cá tính công khai của anh ta.

Trên sân khấu với vai Tiến sĩ John, anh tô điểm cho mình bằng da rắn, chuỗi hạt và lông vũ sặc sỡ, và các chương trình của anh pha trộn Mardi Gras bonhomie với bí ẩn voodoo.

Ông đã thu âm hơn 30 album, bao gồm các dự án nhạc jazz (Tam giác Blues Bluesiana, năm 1990, với tay trống Art Blakey và nghệ sĩ saxophone David Newman), các bản thu piano độc tấu (Hồi Tiến sĩ John Plays Mac Rebennack, Nott 1981) và phiên bản Afropop của ông (Khóa đã bị khóa, phiên bản 2012). Album tiêu chuẩn năm 1989 của anh, xuất hiện trong tâm trạng tình cảm, tình yêu đã mang lại cho anh giải thưởng đầu tiên trong sáu giải Grammy, nhờ bản song ca với Rickie Lee Jones trong cuộc hẹn hò với Mak Makin

Đĩa đơn Top 40 duy nhất của anh ấy, Thời gian đúng nơi, Thời gian sai, xếp thứ 9 trên bảng xếp hạng Billboard năm 1973. Năm 2011, anh được giới thiệu vào Đại sảnh vinh danh Rock & Roll.

Malcolm John Rebennack Jr. sinh ra ở New Orleans vào ngày 21 tháng 11 năm 1940. Mẹ của anh, Dorothy (Cronin) Rebennack, làm việc như một người mẫu và trong một cửa hàng âm nhạc. Malcolm Sr. sở hữu một cửa hàng thiết bị. Mac, như anh được biết đến, là một em bé ăn ảnh có hình ảnh xuất hiện trên các hộp của Xà phòng Ngà.

Anh ta đắm mình trong âm thanh của New Orleans khi còn trẻ, đầu tiên qua các đài phát thanh của thành phố và sau đó theo cha đến các hộp đêm, nơi Malcolm Sr. sẽ sửa chữa P.A. hệ thống trong khi Mac trẻ nhìn qua cửa sổ, xem các nhạc sĩ như Giáo sư Longhair diễn tập.

Ông Rebennack, một bậc thầy về piano và guitar, được Walter (Papoose) Nelson dạy kèm, người chơi guitar với Fats Domino. Trong những ngày rất khó khăn cho một anh chàng da đen và một anh chàng da trắng để giao tiếp, một anh chàng da đen tặng cho anh chàng da trắng những bài học guitar là một trò chơi tuyệt vời, sau đó, ông Rebennack nhớ lại.

Anh bắt đầu chơi trong các câu lạc bộ và trong các buổi ghi âm khi còn là một thiếu niên và bỏ học cấp ba để theo đuổi âm nhạc toàn thời gian.

Anh chơi guitar tới 18 giờ một ngày, bảy ngày một tuần – ngồi tại các câu lạc bộ Bourbon Street và các ban nhạc thoát y, dẫn dắt các ban nhạc của riêng anh, hòa trộn người chơi từ liên minh nhạc sĩ da trắng và da đen của thành phố, và ghi âm nhiều phiên hơn anh có thể đếm .

Chúng tôi thường làm các phiên mỗi ngày, đôi khi hai hoặc ba ngày một lần và bạn chỉ cần di chuyển để vượt qua, anh ấy nhớ vào năm 1973.

Trong thời gian rảnh rỗi, ông Rebennack đã viết các bài hát (ông nói rằng ông là tác giả chưa được công nhận của Lloyd Price lao năm 1960 đã nhấn vào Lady Lady Luck Cuộc sống) và làm việc như một người đàn ông A & R tại Ace Records.

Anh ta cũng nuôi dưỡng thói quen sử dụng heroin và tham gia vào hoạt động tội phạm cấp thấp liên tục. Tôi đã thử tất cả những sự hối hả, nhưng tôi không bao giờ giỏi hầu hết trong số họ, anh ấy đã viết trong cuốn tự truyện của mình, theo Under Hoodoo Moon ném (1994, với Jack Rummel). Lần lượt ra mắt trò lừa đảo duy nhất mà tôi giỏi là giả mạo đơn thuốc.

Vào cuối năm 1961, ông Rebennack đã can thiệp vào một cuộc chiến khi một người bạn đang bị rút súng lục; vì những rắc rối của mình, anh ta lấy một viên đạn trong ngón tay. Chấn thương buộc anh phải chuyển sang piano và organ là nhạc cụ chính của mình. Không lâu sau đó, luật sư quận Jim Orleans, Jim Garrison, đã đóng cửa nhiều câu lạc bộ đêm thành phố trong một cuộc thập tự chinh chống lại, và nền âm nhạc địa phương sụp đổ. (Ông Garrison tiếp tục trở thành một nhà lý luận âm mưu hàng đầu về vụ ám sát Tổng thống John F. Kennedy.)

Sau khi bị bắt giữ bằng heroin, ông Rebennack đã ở tù và khi ra ngoài, vào năm 1965, ông đã đi thẳng đến Los Angeles.

Tại California, ông Rebennack đã thêm hương vị đàn piano thùng vào các bản thu âm pop và rock, làm các buổi với Sonny và Cher, O LờiJays, Frank Zappa và những người khác. Nhà sản xuất Phil Spector, anh nhớ lại, sẽ đóng gói một phòng thu với 30 violin, 10 sừng, pin của bàn phím, bass, guitar, trống, trộn lẫn với nhiều tiếng vang, trở thành 'bức tường âm thanh' nổi tiếng của anh. bản thân tôi, tất cả những thứ này là gì? Bởi vì ở New Orleans, chúng tôi phát ra âm thanh nhiều như vậy chỉ với sáu người.

Sau một vài năm, ông Rebennack đã thu âm một phiên của riêng mình, pha trộn New Orleans R & B, tiếng hô Creole, nhạc rock ảo giác và lời bài hát huyền bí. Ông đã có ý định làm thủ lĩnh, tiến sĩ Dr. John Creaux the Night Tripper, do một người bạn của New Orleans, Ronnie Barron thủ vai; Khi ông Barron từ chối, ông Rebennack và tiếng gầm gừ lôi cuốn của ông đã chiếm vị trí trung tâm.

Nhân vật Tiến sĩ John xuất hiện lần đầu trong album đó, Thanh Gris-Gris, được phát hành vào năm 1968 trên công ty con Atco của Atlantic Records. Album đã trở thành một hit trên đài FM ngầm với sức mạnh của các bản nhạc thôi miên như là I I Walk trên Guilded Splinters.

Ông Rebennack đã phát triển thêm Tiến sĩ John persona – cái tên được mượn từ một linh mục tà thuật thế kỷ 19 – trong các album của Babylon Babylon và các biện pháp khắc phục. Hồi khi ông viết trong cuốn tự truyện của mình: Hồi ở New Orleans, trong tôn giáo, như trong thực phẩm hay chủng tộc hay âm nhạc, bạn không thể tách rời mọi thứ. Mọi thứ hòa lẫn vào nhau – thờ phượng công giáo với linh hồn gris-gris, các cuộc họp lều truyền giáo với các nghi lễ nhà thờ tâm linh – cho đến khi không có gì hoàn toàn là chính nó mà trở thành một phần của một gumbo fonky.

Những người hâm mộ của những album này bao gồm Mick Jagger và Eric Clapton, cả hai đều xuất hiện trong album khái niệm năm 1971 tồi tệ của ông Rebennack, The The Moon Moon & Herbs, đã bị cắt từ ba đĩa thành một khi ông Rebennack bị lôi kéo vào một tranh chấp quản lý và mất quyền kiểm soát các băng chủ.

Sau đó, anh ấy đã gợi ý Jerry Wexler, giám đốc điều hành của Atlantic Records, người đã sản xuất các đối thủ nặng ký của R & B như Ray Charles và Aretha Franklin, và bắt đầu thu âm các bài hát, như Chuyện Iko Iko, và Tip Tipitina, là cơ bản của New Orleans như đậu đỏ và gạo.

Album kết quả, Dr. John Lau Gumbo, được sản xuất bởi ông Wexler và phát hành năm 1972, đã mở đường cho hai bản ghi mà ông Rebennack được sản xuất bởi Allen Toussaint và được hỗ trợ bởi các mét.

Tuy nhiên, nhiều album như anh đã làm, ông Rebennack nói rằng anh đã kiếm được nhiều tiền hơn khi cắt nhạc chuông. Khách hàng của ông bao gồm gà Popeyes, mô Scott và bánh quy Oreo. Anh cũng tiếp cận thế hệ trẻ với các bài hát chủ đề của mình cho bộ phim sitcom bên hoa Blossom và chương trình hoạt hình Phim Curious George, Hồi và thông qua nhạc sĩ Muppet của anh, doppelgänger, Tiến sĩ Răng, lãnh đạo của Electric Mayhem.

Năm 1989, sau 34 năm nghiện ngập, ông Rebennack đã từ bỏ heroin. Trong nhiều năm, anh chia thời gian giữa New Orleans và một căn hộ ở khu Washington Heights của Manhattan, nơi anh có thể được phát hiện với gậy đi bộ thương hiệu của mình, được trang trí bằng hạt voodoo, xương yak, răng cá sấu và vòng chìa khóa từ Narcotics Anonymous .

Tôi có liên quan đến những người ở đó trên đường phố, anh ấy nói với tờ Thời báo New York năm 2010. Khi được hỏi anh ấy có nói tiếng Tây Ban Nha không, như nhiều người dân trong khu phố, anh ấy nói, không, tôi thậm chí không nói Anh."

Một phát ngôn viên cho biết những người sống sót của ông bao gồm trẻ em và cháu nhưng không cung cấp chi tiết nào khác.

New Orleans đã cho Mac Rebennack bản sắc âm nhạc của mình và anh ấy đã cố gắng phát huy truyền thống của mình: với tư cách là một nghệ sĩ thu âm, với tư cách là một khách mời thường xuyên của sê-ri HBO (Tr mình) và là người biểu diễn thường xuyên tại New Orleans Jazz và Lễ hội di sản. Thậm chí hàng ngàn dặm từ Louisiana, tuy nhiên, anh có thể gọi ma thuật âm nhạc của mình.

Một ngày nọ vào năm 1968, ông Rebennack đến thăm khu phố Topanga Canyon của Los Angeles cùng với các thành viên khác trong ban nhạc của ông. Như ông đã kể câu chuyện trong hồi ký của mình:

Chúng tôi đã xuống dòng suối này trong hẻm núi và Charlie Maduell đã thổi sáo và bắt đầu chơi, và những con ếch bắt đầu hót líu lo với nó. Didimus nhặt một số tảng đá và bắt đầu chơi một rãnh; Dave Dixon đã tìm thấy một số loại xương động vật và bắt đầu chơi chúng. Stalebread Charlie có một máy ghi âm và ghi âm bản nhạc nhỏ của chúng tôi. Chúng tôi gọi đây là ‘Bản giao hưởng của ếch. Trước đó quá lâu, tất cả những người trần truồng này đã xuống giường lạch, bị thu hút bởi âm nhạc và tiếng hót líu lo, và bắt đầu nhảy múa.

Chúng tôi đã hòa mình vào những người nhảy múa, và họ hòa mình vào âm nhạc của chúng tôi. Tất cả đã trở nên rất dữ dội. Khi nó chết, một số người, Didimus nói, 'Này, chúng ta nên mang nó đến cho mọi người.



Nguồn The NewYork Times

Bài viết liên quan

BÌNH LUẬN

Vui lòng nhập bình luận của bạn
Vui lòng nhập tên của bạn ở đây
This site is protected by reCAPTCHA and the Google Privacy Policy and Terms of Service apply.

Bài viết mới nhất

Kết nối với chúng tôi

333Thành viênThích
269Người theo dõiTheo dõi