28 C
Ho Chi Minh City
Thứ Hai, Tháng Mười Một 29, 2021

Trau dồi nghệ thuật, không phải tranh luận, tại văn phòng luật Los Angeles

Phần lớn những gì được thực hiện trong các văn phòng luật là các công cụ thương mại tẻ nhạt: hợp đồng, thỏa thuận cho vay, các biên bản ghi nhớ nhiều trang.

Nhưng năm nay, công ty luật của Quinn Emanuel Urquhart & Sullivan đã nhường không gian trong văn phòng của mình nhìn ra Trung tâm Staples ở trung tâm thành phố Los Angeles để sáng tạo nghệ thuật.

Trên tầng sáu, các tác phẩm đang được hoàn thiện của Molly Segal, 38 tuổi, một nghệ sĩ chăm sóc trẻ em có tác phẩm tập trung vào các chủ đề như phân hủy và tái sinh, được xếp chồng lên nhau sâu ba hoặc bốn bức tường.

“Chưa bao giờ trong đời tôi mong đợi có một văn phòng ở góc,” Segal nói.

Hình ảnh

Tín dụng…Michelle Groskopf cho The New York Times

Một tầng bên dưới, Edgar Ramirez, 32 tuổi, một họa sĩ tập trung vào các chủ đề như thương mại và lao động, tạo ra giấy nến trên các bức tranh bìa cứng, sử dụng văn bản từ các bảng hiệu bất động sản mà anh tìm thấy trên đường lái xe từ vùng ngoại ô.

Ramirez, một sinh viên mới tốt nghiệp Đại học Thiết kế ArtCenter ở Pasadena, cho biết: “Có không gian giúp tôi tự do làm việc với tốc độ chậm hơn.

Hai nghệ sĩ là một phần của chương trình lưu trú nghệ sĩ mới của công ty, sản phẩm trí tuệ của một trong những đối tác sáng lập của công ty, John B. Quinn, một người yêu nghệ thuật, người đã lấp đầy phần lớn bảy tầng văn phòng của công ty bằng các tác phẩm đương đại từ bộ sưu tập của riêng mình.

Quinn vẽ ra sự tương đồng giữa sự sáng tạo của các nghệ sĩ và sự tương đồng của những người kiện tụng của chính mình.

“Nghệ sĩ là ăng-ten của loài người,” anh nói trong một cuộc phỏng vấn. “Họ cho chúng tôi biết những gì đang xảy ra, những gì chúng tôi chưa thể nhận thức được.”

Hình ảnh

Tín dụng…Michelle Groskopf cho The New York Times

Đối với các nhà tài trợ của họ, các chương trình dành cho nghệ sĩ tại gia mang một chút gì đó khó hiểu, đánh dấu những nơi này là những vườn ươm ý tưởng màu mỡ. Đối với các nghệ sĩ, họ cho phép tiếp xúc với những người mới và môi trường mới theo những cách kích thích sự sáng tạo. Và họ thường cung cấp hai thứ luôn được chào đón: không gian và tiền mặt.

Trong bốn tháng cư trú của họ, hiện đang được tiến hành, công ty luật đang đưa cho Segal và Ramirez 1.500 đô la cho tài liệu nghệ sĩ và 5.000 đô la một tháng, một khoản tiền lương hậu hĩnh ngay cả khi nó chỉ tương ứng với số tiền mà một đối tác tại một công ty giá cao nhất có thể lập hóa đơn trong một ngày. .

Hình ảnh

Tín dụng…Michelle Groskopf cho The New York Times

Mặc dù các viện bảo tàng và các tổ chức khác đã có các chương trình lưu trú nghệ sĩ trong nhiều thập kỷ, tuy nhiên, các công ty luật theo truyền thống không phải là nhà tài trợ Trường Luật Columbia đã được chào đón nghệ sĩ cư trú đầu tiên của nó, Bayeté Ross Smith, trong năm nay.

Ở phía bên kia của các nhà tài trợ là Sở Vệ sinh Thành phố New York, nơi đã có một nghệ sĩ cư trú hơn 40 năm.

Nghệ sĩ cư trú hiện tại, sTo Len, 43 tuổi, bắt đầu vào tháng 9 và đang nhận chỗ cho một studio bên trong xưởng sửa chữa trung tâm của bộ ở Queens.

Len sử dụng nghệ thuật để đối mặt với những hậu quả của quá trình công nghiệp hóa, chẳng hạn như ô nhiễm, và gần đây là một nghệ sĩ cư trú cho một nhà máy xử lý nước thải ở Virginia. Anh ấy cho biết anh ấy vẫn đang nghiên cứu loại công việc mình có thể làm nhưng cho biết anh ấy rất thích một chuyến đi gần đây trên một chiếc xe tải chở rác qua SoHo lúc 5h30 sáng – “để xem cuộc diễn tập”.

Ông nói: “Đối với tôi, đó là bước vào hậu trường để đến các hoạt động bên trong của thành phố.

Hình ảnh

Tín dụng…Vincent Tullo cho The New York Times

Chương trình của bộ đã được tiên phong trong những năm 1970 bởi Mierle Laderman Ukeles, một nghệ sĩ đã ở lại với một vị trí không được đền bù. Ukeles muốn nâng tầm công việc thường không được đánh giá cao của các nhân viên vệ sinh hoặc các bà mẹ lên tầm vóc nghệ thuật. Đối với tác phẩm nổi tiếng nhất có lẽ là “Hiệu suất vệ sinh chạm”, cô đã đến thăm khoảng 8.500 công nhân vệ sinh trong 11 tháng trong cuộc khủng hoảng tài chính ở New York.

“Tôi từng đối mặt với từng người – ví dụ, lúc 6 giờ sáng điểm danh hoặc trên xe tải khi họ chờ đổ hàng tại trạm trung chuyển hàng hải” – để bắt tay họ và nói, “Cảm ơn vì đã giữ cho NYC tồn tại”, cô ấy nói.

Bộ Văn hóa, dựa trên tấm gương của Ukeles, đã tạo ra một chương trình lưu trú nghệ sĩ vào năm 2015, năm nay đang tài trợ cho ba nghệ sĩ, bao gồm cả Len, và đang trả cho họ 40.000 đô la cho công việc trong thời gian tối thiểu một năm. Melanie Crean là một nghệ sĩ làm việc với Sở Thiết kế và Xây dựng của thành phố trong khi Cameron Neal là cư dân của Sở Hồ sơ và Dịch vụ Thông tin.

Hình ảnh

Tín dụng…Vincent Tullo cho The New York Times

Gonzalo Casals, ủy viên phụ trách các vấn đề văn hóa của New York, cho biết các nghệ sĩ giúp truyền đạt cho công chúng những gì các công ty làm. “Đó là sự đào tạo mà các nghệ sĩ phải có – đó là tư duy, quan điểm, sự sáng tạo,” anh nói. “Đó là góc nhìn độc đáo, cách tiếp cận giải quyết vấn đề, nhưng cũng là chất lượng của nghệ thuật. Nó làm nên con người chúng ta ”.

Những tác phẩm được tạo ra bởi hai nghệ sĩ cư trú tại Thành phố New York đã tìm thấy con đường của họ vào bộ sưu tập bảo tàng: các tác phẩm trong loạt phim của Amanda Phingbodhipakkiya (phát âm là PING-bodee-bak-ee-ah), người đã hợp tác với Ủy ban Nhân quyền của thành phố, đã được Thư viện Quốc hội ở Washington, DC và Bảo tàng Victoria and Albert mua lại tại Luân Đôn; và các tác phẩm trong một loạt bài của Julia Weist, người đã từng làm việc trong Cục Hồ sơ và Dịch vụ Thông tin, đã được Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, Bảo tàng Brooklyn và các tổ chức khác mua lại.

Tại Los Angeles, Quinn cho biết anh nghĩ một phần là tạo ra nơi cư trú khi đại dịch quét sạch các văn phòng của công ty. Vì vậy, trong khi nhiều trong số gần 400 luật sư và nhân viên hỗ trợ của công ty ở Los Angeles làm việc từ xa tại nhà, anh ấy và người phụ trách Alexis Hyde, được công ty thuê để điều hành dự án, đã chuyển giao hai văn phòng cho Segal và Ramirez trong bốn tháng. nơi cư trú.

(Họ đã nhận được 142 đơn đăng ký cho các cư trú đầu tiên, sẽ kết thúc vào tháng tới. Họ sẽ thông báo ai sẽ nhận các cư trú tiếp theo vào tháng Giêng; họ dự định tiếp tục chương trình ít nhất đến năm 2022.)

Hình ảnh

Tín dụng…Michelle Groskopf cho The New York Times

“Alexis và tôi có ý tưởng này, sẽ không tuyệt nếu chúng tôi có các nghệ sĩ làm việc ở đây, và mọi người tại công ty có thể thấy họ làm việc và ghé thăm bất cứ lúc nào và lấy cảm hứng từ việc sáng tạo đang diễn ra,” Quinn nói.

Cho đến khi thành lập nơi cư trú, Segal đôi khi chia sẻ không gian với 11 hoặc 12 nghệ sĩ khác và studio gần đây nhất của cô ấy ở Quận Nghệ thuật của LA trông giống như một thùng rác. Ramirez làm việc trong nhà để xe của cha mẹ mình ở Torrance, Vịnh Nam.

“Một nơi cư trú như thế này rất có ý nghĩa,” anh nói. “Nó giúp bạn phát triển. Các nghệ sĩ khác không có sự hỗ trợ này về không gian và tài chính. Tôi chưa bao giờ có được sự ủng hộ đó, và tôi biết ơn mỗi ngày. ”

Công ty cho biết tác phẩm của các nghệ sĩ sẽ được trưng bày vào tháng Giêng trong một triển lãm pop-up ở trung tâm thành phố. Quinn đã hứa sẽ giới thiệu chúng với những người liên hệ trong ngành của mình và anh ấy nói rằng anh ấy sẽ mua ít nhất một tác phẩm của mỗi nghệ sĩ cho bộ sưu tập của mình.

Quinn ghé qua ít nhất một lần một tuần khi anh ấy ở trong thị trấn để xem các nghệ sĩ. Segal cho biết một trong những thư ký của công ty, Albert, đến vài lần một tuần để xem cô ấy đang làm gì và hỏi xem nó diễn ra như thế nào.

Hình ảnh

Tín dụng…Michelle Groskopf cho The New York Times

Mặc dù sự tương tác với các nhân viên văn phòng của họ trong thời kỳ đại dịch bị hạn chế, nhưng môi trường xung quanh vẫn ảnh hưởng đến công việc của các nghệ sĩ. Segal cho biết khung cảnh của những cần cẩu và những tòa nhà chọc trời trải dài đến tận chân trời có nghĩa là chủ đề hình ảnh trong tác phẩm của cô giờ đây có nhiều cấu trúc được xây dựng hơn và tác phẩm của cô trở nên thẳng đứng hơn.

Segal lo lắng khi cô nộp đơn xin cư trú rằng các thẩm phán có thể giải quyết vấn đề với một số quyền lợi của cô. Cô ấy nói: “Rất nhiều công việc của tôi đề cao những cuộc tổ chức vui vẻ. Cô lo ngại các thẩm phán có thể nói, “Chúng tôi thích tổ chức, nhưng đây là văn phòng. Bạn có nghĩ rằng bạn có thể thực hiện công việc không liên quan đến tình dục nhóm không? “

Nhưng các luật sư không hạn chế những gì các nghệ sĩ tạo ra. Một số tác phẩm mới trong văn phòng / studio của cô ấy có hình những chú chim và công viên nước in bóng.

Ramirez, người đã không dành nhiều thời gian ở trung tâm thành phố vì “bãi đậu xe quá đắt”, đang lấy cảm hứng từ sự tương phản mà anh ấy nhìn thấy hàng ngày khi lái xe đến trường quay. Anh ta đi qua một số khu dân cư có thu nhập thấp và quan tâm đến những dấu hiệu mà anh ta nhìn thấy nhắm vào những người nghèo, mời họ bán nhà hoặc cho vay, những dấu hiệu mà anh ta coi là săn mồi.

Anh xé toạc chúng và mang theo bên mình, đưa thực tế đường phố thành một tòa tháp văn phòng mà những người thuê nhà, anh tưởng tượng, hiếm khi nhìn thấy những biển báo như vậy.

Ramirez đang làm cho họ xem xét.

“Tôi tự hỏi, họ có quan tâm không?” anh ấy nói. “Tôi tự hỏi làm thế nào để tiếp cận điều đó với một người ở đầu đối diện của quang phổ, đặc biệt là về mặt tài chính.”

Anh ấy hy vọng những kết luận mà anh ấy rút ra sẽ thông báo cho nghệ thuật mà anh ấy đang thực hiện ở giữa chúng.



Nguồn The NewYork Times

Bài viết liên quan

BÌNH LUẬN

Vui lòng nhập bình luận của bạn
Vui lòng nhập tên của bạn ở đây
This site is protected by reCAPTCHA and the Google Privacy Policy and Terms of Service apply.

Bài viết mới nhất

Kết nối với chúng tôi

333Thành viênThích
204Người theo dõiTheo dõi

Quảng cáo