Mục lục
IMDb là một trong những nguồn đáng tin cậy nhất đối với người hâm mộ điện ảnh trên toàn thế giới, vì trang này tổng hợp điểm số của hàng nghìn người dùng để xác định những bộ phim được yêu thích nhất ở mọi thể loại. Đối với những người xem muốn xem những nội dung cần thiết, trang web có bộ sưu tập Top 250 video được người hâm mộ yêu thích, xếp những nội dung hay nhất từ nhiều danh mục khác nhau vào một danh sách dài.
Từ tác phẩm kinh điển nổi tiếng rộng rãi, Sự chuộc lỗi của Shawshankđến bộ phim tội phạm nổi tiếng đã mở đầu một câu chuyện, Bố giànhững bộ phim IMDb được xếp hạng cao nhất trải dài ở mọi thể loại, thời đại và phong cách có thể tưởng tượng được. Cho dù bạn là người yêu thích phim dày dạn hay đang tìm kiếm điều gì đó chắc chắn cho đêm xem phim tiếp theo của mình, những điều này phim IMDb hàng đầu đảm bảo sẽ gây ấn tượng.
Video được đề xuất
10. Tốt, Xấu và Xấu (1966)
Hiệp hội sản xuất Châu Âu
Nếu những người mê điện ảnh phải xem một bộ phim cổ điển của phương Tây thì đó sẽ là của Sergio Leone Tốt, xấu và xấuđược nhiều người công nhận là đỉnh cao của thể loại nổi tiếng một thời. Lấy bối cảnh trong Nội chiến Hoa Kỳ, bộ phim kể về bộ ba người đàn ông chạy đua với nhau để tìm số vàng trị giá 200.000 đô la của Liên minh miền Nam. Blondie, hay còn gọi là “The Good” (Clint Eastwood), là một thợ săn tiền thưởng có tài bắn súng sắc bén; Tuco, “The Ugly” (Eli Wallach), là một tên cướp nói nhanh; và Angel Eyes, “The Bad” (Lee Van Cleef), là một kẻ giết người tàn nhẫn. Con đường của họ được định sẵn là sẽ giao nhau và sớm dẫn đến một trong những tình huống bế tắc mang tính biểu tượng nhất của điện ảnh.
Kiệt tác của Leone đưa người xem đến miền Tây hoang dã, với câu chuyện dành cho mọi lứa tuổi được kể theo nhịp độ có chủ ý. Thay vì sử dụng những anh hùng và nhân vật phản diện đã được xác định, bộ phim năm 1966 giới thiệu những nhân vật mơ hồ về mặt đạo đức đi kèm với bối cảnh không thể tha thứ của nó. Trận chiến cuối cùng của nó tại một nghĩa trang dưới cái nắng như thiêu đốt được nhớ đến vì là một cái kết cao trào và thỏa mãn cho bộ phim sử thi.
9. Chúa tể của những chiếc nhẫn: Hiệp hội những chiếc nhẫn (2001)
Rạp chiếu phim dòng mới
Đạo diễn Peter Jackson đã chứng minh cho người hâm mộ trên toàn thế giới rằng câu chuyện của JRR Tolkien, từng được cho là không thể chuyển thể, cuối cùng đã tìm được sự phù hợp với sự ra mắt của bộ phim. Chúa tể của những chiếc nhẫn: Hiệp hội những chiếc nhẫn vào năm 2001. Cuộc hành trình xuyên Trung Địa bắt đầu ở Shire bình dị, nơi Hobbit Frodo Baggins (Elijah Wood) khiêm tốn thừa hưởng Chiếc nhẫn Chúa, một tạo tác có sức mạnh to lớn do chúa tể bóng tối Sauron chế tạo. Được giao nhiệm vụ tiêu diệt nó để ngăn chặn sự trở lại của Sauron, Frodo được tham gia cùng một nhóm bạn đa dạng, những người giúp bảo vệ anh và Chiếc nhẫn trên đường đi.
Hiệp hội của chiếc nhẫn thường được trích dẫn cùng với những bộ phim giả tưởng quan trọng nhất từng được thực hiện, vì nó đi tiên phong trong việc làm phim ở thể loại này với cách tiếp cận quy mô lớn và hiệu ứng đột phá. Bộ phim năm 2001 mô tả Trung Địa là một thế giới phong phú, tràn đầy sức sống và phép thuật. Câu chuyện của Frodo là mỏ neo đầy cảm xúc khiến người hâm mộ ngay lập tức bị cuốn hút vào câu chuyện hoành tráng sẽ diễn ra trong vài năm tới và tạo nên bộ ba phim từng đoạt giải thưởng.
8. Tiểu thuyết bột giấy (1994)
Phim Miramax
Một thể loại phá hoại được trích dẫn vô tận, Tiểu thuyết bột giấy là bộ phim đã đưa đạo diễn Quentin Tarantino trở thành một cái tên quen thuộc. Bộ phim năm 1994 sử dụng cách kể chuyện phi tuyến tính để miêu tả ba vòng cung dường như không liên kết với nhau. Trong một phim, Vincent Vega (John Travolta) và Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) là những sát thủ thích nói đùa triết học. Trong một trường hợp khác, võ sĩ quyền anh già Butch Coolidge (Bruce Willis) từ bỏ thỏa thuận với trùm băng đảng Marsellus Wallace (Ving Rhames). Và trong một tình tiết căng thẳng, buổi đi chơi đêm của Vincent với Mia Wallace (Uma Thurman) dẫn đến một cuộc thi khiêu vũ và một luồng adrenaline bắn xuyên qua tim. Ồ, và còn có một Bonnie và Clyde-một cặp đôi chuẩn bị cướp một quán ăn.
Phim của Tarantino đã chứng minh rằng những bộ phim truyền hình độc lập đầy phong cách và hài hước lập dị có thể đạt được thành công chủ đạo. Với lời thoại sắc nét, đậm chất văn hóa đại chúng và cấu trúc kể chuyện độc đáo, nó sẽ truyền cảm hứng cho cách kể chuyện hiện đại và vô số bộ phim tội phạm hài hước đen tối khác. Những khoảnh khắc khó quên, chẳng hạn như cuộc trò chuyện “Hoàng gia với pho mát” và sự cố của Mia với bột trắng, vẫn còn được nhắc đến cho đến ngày nay, nhấn mạnh Tiểu thuyết bột giấyvị trí của một trong những người vĩ đại.
7. Danh sách của Schindler (1993)
Hình ảnh phổ quát
Dựa trên những nỗi kinh hoàng thực sự xảy ra trong Holocaust, Danh sách của Schindler theo chân Oskar Schindler (Liam Neeson), một nhà công nghiệp và cơ hội người Đức đến Kraków để kiếm lợi từ chiến tranh. Ban đầu thờ ơ với hoàn cảnh khó khăn của người Do Thái, Schindler dần dần nhận ra những tội ác khủng khiếp đang diễn ra xung quanh mình và bắt đầu sử dụng nhà máy của mình làm nơi ẩn náu, cuối cùng đã cứu được hơn 1.100 mạng sống khi chiến tranh kết thúc. Đối đầu với anh ta là Amon Goeth (Ralph Fiennes), một chỉ huy Đức Quốc xã tàn bạo của trại tập trung Płaszów.
Tác phẩm được giới phê bình đánh giá cao của đạo diễn Steven Spielberg là một trong những tác phẩm miêu tả có ảnh hưởng nhất về nạn diệt chủng Holocaust trong điện ảnh. Kỹ thuật quay phim đen trắng kết hợp với chỉ đạo tiết chế giúp phát huy tối đa hiệu ứng cảm xúc khi kể lại câu chuyện có thật khó tin. Việc Spielberg sử dụng màu sắc chọn lọc—nổi tiếng nhất là cô gái mặc áo khoác đỏ—đã giáng một đòn tàn khốc khiến khán giả không bao giờ quên sự tàn bạo và những người đã âm thầm làm việc để giúp đỡ những người cần điều đó nhất.
6. Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vua (2003)
Rạp chiếu phim dòng mới
Trong đạo diễn Peter Jackson Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vuaba cốt truyện kết hợp với nhau để tạo nên một cái kết mà người hâm mộ vẫn còn nhắc đến cho đến ngày nay. Frodo (Wood) và Sam (Sean Astin) tiến gần hơn đến Núi Định Mệnh, bị gánh nặng bởi sức nặng ngột ngạt của Nhẫn Chúa và những hành động ngày càng nguy hiểm của Gollum (Andy Serkis). Trong khi đó, Aragorn (Viggo Mortensen) triệu tập một đội quân khi anh bắt đầu đảm nhận vai trò là Vua hợp pháp của Gondor. Và cuối cùng, Gandalf (Ian McKellen) và Pippin (Billy Boyd) đang chuẩn bị cho Gondor tham chiến, điều này rất phức tạp bởi sự yếu đuối của Denethor (John Noble).
Phần cuối cùng trong bộ ba có nhiệm vụ khó khăn là bám sát phần hạ cánh sau khi người hâm mộ đã theo dõi câu chuyện trong nhiều năm. Sự trở lại của nhà vua vượt quá sự mong đợi, mang đến phần cuối đầy cảm hứng của câu chuyện vượt thời gian. Bộ phim đã phá vỡ nhiều kỷ lục tại Lễ trao giải Oscar lần thứ 76, giành được tất cả 11 giải thưởng được đề cử, bao gồm cả Phim hay nhất, trở thành bộ phim giả tưởng đầu tiên đạt được thành tích này. Nó vẫn là một chiến thắng về quy mô và cảm xúc, khiến không người hâm mộ nào có thể quên được phép thuật đáng kinh ngạc của Trung Địa.
5. 12 Người Đàn Ông Nổi Giận (1957)
Liên Hiệp Nghệ Sĩ
12 Người Đàn Ông Giận Dữ là một bộ phim truyền hình về phòng xử án hấp dẫn cho thấy chủ nghĩa tối giản (thông qua bối cảnh một phòng) không ngăn cản các nhà làm phim vĩ đại tạo ra những bộ phim ăn khách như thế nào. Do Sidney Lumet đạo diễn, bộ phim năm 1957 lấy bối cảnh gần như hoàn toàn trong khuôn khổ phòng bồi thẩm đoàn và bắt đầu với một vụ án có vẻ như là một vụ án mở và đóng: tội lỗi của cậu bé dường như không thể phủ nhận và bằng chứng rất thuyết phục. Mười một bồi thẩm đoàn sẵn sàng kết án và tiếp tục, nhưng Bồi thẩm đoàn số 8 (Henry Fonda) nhất quyết xem xét các bằng chứng chặt chẽ hơn, dẫn đến những khoảnh khắc căng thẳng ngày càng gia tăng khi tính cách và thành kiến của các bồi thẩm viên khác xuất hiện.
Gần bảy thập kỷ sau, 12 Người Đàn Ông Giận Dữ vẫn là một bộ phim kích thích tư duy và hấp dẫn, chỉ ra những vấn đề xã hội và những sai sót của hệ thống tư pháp. Việc thiếu bối cảnh hoặc hiệu ứng phức tạp khiến sự chú ý tập trung vào các màn trình diễn và lời thoại, cả hai đều là màn giới thiệu xuất sắc của các ngôi sao và biên kịch tài năng sẽ làm nên lịch sử điện ảnh.
4. Bố già phần II (1974)
Hình ảnh tối cao
Đạo diễn Francis Ford Coppola đã đưa ra một phần tiếp theo phi thường cho tác phẩm nổi tiếng của ông, năm 1972. Bố giàthông qua phần tiếp theo đặc biệt của nó, Bố Già Phần II. Bộ phim năm 1974 thực ra vừa là phần tiếp theo vừa là phần tiền truyện, vì nó cho thấy sự trỗi dậy của Vito Corleone (Robert De Niro) vào đầu thế kỷ 20 và sự sụp đổ của con trai ông, Michael Corleone (Al Pacino), vào những năm 1950. Bộ phim xen kẽ giữa hai cung này, mô tả hành trình của Vito trẻ tuổi từ một người nhập cư Sicilia trở thành trùm tội phạm New York và cuộc đấu tranh của Michael ở hiện tại để duy trì đế chế của mình trong khi xa lánh những người mà anh yêu quý.
Bố Già Phần II đặt tiêu chuẩn cho các phần tiếp theo, chứng minh rằng chúng có thể vượt qua những phần trước bằng cách tăng thêm chiều sâu cho vũ trụ của bộ ba và độ phức tạp cho các nhân vật của nó. Câu chuyện Shakespearean trong bộ phim xã hội đen đưa người xem đến một thế giới rộng lớn và nguy hiểm, mang đến cái nhìn thoáng qua về một bộ phận say mê của xã hội thường ẩn mình sau cánh cửa đóng kín. Nó sẽ giúp củng cố Bố già bộ ba phim được coi là tiêu chuẩn cho thể loại “gia đình tội phạm”, với ảnh hưởng của nó vẫn còn được thấy trong ngành cho đến ngày nay.
3. Kị sĩ bóng đêm (2008)
Hình ảnh của Warner Bros.
“Sao lại nghiêm trọng thế?” Hiệp sĩ bóng đêm là một bộ phim siêu anh hùng xác định thể loại của đạo diễn Christopher Nolan, là phần tiếp theo của bộ phim năm 2005 Batman bắt đầu. Người bảo vệ thầm lặng của Gotham, Batman (Christian Bale), với sự giúp đỡ của Ủy viên Gordon (Gary Oldman) và Biện lý quận Harvey Dent (Aaron Eckhart), tiến hành cuộc chiến chống lại tội phạm có tổ chức. Sự xuất hiện của Joker (Heath Ledger) khiến Gotham rơi vào hỗn loạn và đẩy Batman đến bờ vực, buộc anh phải đối đầu với đạo đức và nguyên tắc của chính mình.
Hiệp sĩ bóng đêm làm nổi bật tiềm năng của phim truyện tranh, với cách tiếp cận chặt chẽ và có căn cứ hơn của Nolan, biến bộ phim năm 2008 thành bom tấn. Vũ đạo hành động hoàn hảo, hiệu ứng thực tế ấn tượng và màn trình diễn tuyệt vời ngay lập tức khiến bộ phim trở nên nổi bật. Trong khi dàn diễn viên khá hoàn hảo thì diễn xuất của Heath Ledger trong vai Joker đã thu hút sự chú ý. Phiên bản nhân vật đầy đe dọa của anh không khác gì huyền thoại, mang về cho anh giải thưởng Viện hàn lâm sau khi chết và một vị trí cùng với vai hay nhất trong thể loại này.
2. Bố già (1972)
Hình ảnh Paramount / Tối quan trọng
Bố già là một bộ phim không cần giới thiệu. Được đạo diễn bởi Francis Ford Coppola và dựa trên cuốn tiểu thuyết bán chạy nhất năm 1969 của Mario Puzo, bộ phim năm 1972 đã cách mạng hóa thể loại xã hội đen. Ban đầu nó miêu tả những trải nghiệm của Don Vito Corleone (Marlon Brando) với tư cách là tộc trưởng của một gia đình tội phạm hùng mạnh. Anh sớm gặp phải những thách thức nguy hiểm đến tính mạng từ việc kinh doanh ma túy của một gia đình đối thủ. Trong khi đó, con trai út của ông, Michael Corleone (Al Pacino), người từng có ý định đứng ngoài “công việc kinh doanh của gia đình”, chắc chắn bị lôi kéo vào thế giới bạo lực để bảo vệ chính mình. Sau đó, bộ phim tập trung vào sự chuyển đổi lạnh lùng của anh từ một người ngoài cuộc bất đắc dĩ trở thành một nhà lãnh đạo xảo quyệt.
Câu chuyện tội phạm phức tạp của Coppola là điều chưa từng có trong việc miêu tả một bộ phim tội phạm mang tính biểu diễn, đặc biệt là cách nó giới thiệu những “kẻ xấu” mang nhiều sắc thái trong thể loại này. Kiệt tác này là một bước ngoặt quan trọng không chỉ đối với phim xã hội đen mà còn đối với việc làm phim ở tất cả các thể loại, vì nó cho thấy tiềm năng kể chuyện dài dòng và hướng đến nhân vật trong phim. Cuối cùng nó sẽ tạo ra một bộ ba phim huyền thoại vẫn là một màn trình diễn ấn tượng về sự kỳ diệu của điện ảnh.
1. Sự chuộc lỗi của Shawshank (1994)
Hình ảnh Columbia
Đạo diễn Frank Darabont Sự chuộc lỗi của Shawshank gặp một nhân viên ngân hàng, Andy Dufresne (Tim Robbins), bị kết án oan vì giết vợ và người tình của cô ấy. Khi bắt đầu thụ án tại Nhà tù Shawshank, anh ta bắt đầu một tình bạn khó có thể xảy ra với tù nhân dày dạn kinh nghiệm Ellis “Red” Redding (Morgan Freeman), người cũng tình cờ trở thành kẻ buôn lậu. Tình bạn của họ kéo dài nhiều năm và chứng kiến sự thay đổi quan trọng khi Andy nảy ra kế hoạch vượt ngục và giành lại tự do.
Bộ phim năm 1994 dựa trên tiểu thuyết ngắn của Stephen King năm 1982, Rita Hayworth và Shawshank chuộc lỗi. Không phải lúc nào nó cũng nhận được sự hoan nghênh như ngày nay (và vị trí hàng đầu trên IMDb), vì trên thực tế, nó đã bị chỉ trích gay gắt khi lần đầu công chiếu. Tuy nhiên, nó đã đạt được thành công thông qua việc cho thuê video và tiếp cận được một lượng lớn khán giả, cuối cùng được đánh giá lại là một tác phẩm đáng kinh ngạc. Thậm chí Bản thân Stephen King xem xét nó nằm trong số những tác phẩm chuyển thể yêu thích của anh ấy.
Nguồn DigitalTrend