Người tiên phong của BritPop Richard Ashcroft sống ở Kew Gardens (Ảnh: Getty)
Verve. Đây là âm nhạc: Những người độc thân.
Những người tiên phong của BritPop đã chia tay hai lần trong sự nghiệp buồn vui lẫn lộn của họ trước khi kết thúc tốt đẹp vào năm 2009, nhưng những viên ngọc quý mà The Verve đã để lại.
The Drugs Don’t Work, Lucky Man, Bitter Sweet Symphony… tất cả những bản hit hay nhất của họ đều nằm trong bộ sưu tập này, được phát hành dưới dạng album đôi vinyl gồm 14 bài lần đầu tiên vào thứ Sáu tới.
Ba tác phẩm kinh điển đó đến từ album đột phá đa bạch kim Urban Hymn của ban nhạc Wigan năm 1997, bán được hơn ba triệu bản chỉ riêng ở Anh.
Bộ sưu tập mở đầu bằng This Is Music, đĩa đơn chính gây xúc động trong album thứ hai của họ, A Northern Soul năm 1995, với tiếng guitar chói tai của Nick McCabe làm nổi bật giọng hát đầy không gian của Ashcroft.
Verve là những người đầu tiên cung cấp chứng ảo giác mới. Đĩa đơn thứ hai của họ, She’s A Superstar năm 1992, được đưa vào đây trong phần vinh quang dài hơn 8 phút ban đầu của nó.
Gravity Grave, một viên ngọc quý của cùng thời đại, được xây dựng trên dòng âm trầm sôi động khi Richard Ashcroft hát lời bài hát của mình trên những cây đàn guitar có tiếng vang nặng nề, mờ nhạt.
Oasis ủng hộ The Verve vào năm 1993, Ashcroft lấy cảm hứng từ bài hát Cast No Shadow năm 1995 của họ và anh ấy vẫn là bạn với cả hai anh em nhà Gallagher kể từ đó. Ca sĩ được xác nhận là khách mời đặc biệt của Oasis trong chương trình trở lại của họ trong năm nay – một lý do khác khiến bản nhạc năm 2004 này được phát hành lại.
Tuy nhiên vẫn có những thay đổi so với CD gốc. Monte Carlo và This Could Be My Moment đã được thay thế bằng hai đĩa đơn trong album tái hợp năm 2008 của The Verve, Forth – bản hit Top 5 Love Is Noise, đùa giỡn với Jerusalem của William Blake, và Rather Be kém thành công hơn, mờ nhạt hơn.
Blake cũng truyền cảm hứng cho đĩa đơn History được tăng cường bằng dây, với Liam Gallagher trong phần vỗ tay. Và tất nhiên có không gian cho Sonnet ballad sâu rộng.
Đó là một di sản ấn tượng. Nhưng nó khiến bạn phải suy nghĩ: nếu Ashcroft và McCabe không trở thành câu trả lời của alt-rock cho Itchy and Scratchy, thì di sản đó sẽ lớn hơn bao nhiêu?
David Gray. Cuộc sống thân mến.
Từng là một ca sĩ nhạc dân gian đang tìm việc làm, Gray sinh ra ở Cheshire đã chuyển hướng sự nghiệp của mình vào cuối những năm 90 với những bài hát có hồn như Please Forgive Me và Babylon. 25 năm kể từ album cổ điển đứng đầu bảng xếp hạng White Ladder, những ca khúc như Future Bride và Sunlight On Water chứng tỏ anh vẫn có thể sáng tác những giai điệu folk-pop hấp dẫn, tràn đầy cảm xúc và trí tuệ cảm xúc.
Franz Ferdinand. Nỗi sợ hãi của con người.
Album thứ sáu của các nghệ sĩ rock ở Glasgow là một bức thư tình dành cho chính họ. Đó là dòng nhạc dance pop pha trộn giữa cảm giác lo lắng của tuổi trung niên và những giai điệu hấp dẫn ngay lập tức. Có một cảm giác mạnh mẽ của Bowie đối với những bài hát như Audacious (và phần điệp khúc mang đậm chất All The Young Dudes), trong khi những điệu nhảy hấp dẫn như Night Or Day sẽ kích hoạt các ngón chân ngay lập tức.
Julie Driscoll, Brian Auger & Ba Ngôi. Sống ở Montreux, 1968.
Họ lọt vào Top 5 với This Wheel’s On Fire (còn được gọi là giai điệu chủ đề Ab Fab) vào năm 1968 và biểu diễn tại lễ hội nhạc jazz Thụy Sĩ nổi tiếng ngay sau đó. 12 bản nhạc R&B và jazz hấp dẫn này kết hợp giọng hát truyền cảm hứng của Julie với đàn organ Hammond phong phú và đôi khi kỳ dị của Brian. Bản cover Season Of The Witch của Donovan hơi kéo dài một chút, nhưng bộ phim có những khoảnh khắc riêng, đặc biệt là Inside Of Him với bầu không khí hộp đêm thư thái.
Nguồn Express