Thoạt nhìn, đây là bức chân dung nổi bật của Edvard Munch, được vẽ vào năm 1892, một năm trước khi bậc thầy người Na Uy tạo ra kiệt tác nổi tiếng nhất của mình. Tiếng thét.
Nhưng nhìn kỹ vào tay áo của người đàn ông dọc theo mép dưới và hai nhân vật thanh tao đang ôm nhau trong khung cảnh ánh trăng bí ẩn lộ ra.
Bức tranh hấp dẫn trong bức tranh của một trong những nghệ sĩ quan trọng nhất thế kỷ 20, người tiên phong của chủ nghĩa biểu hiện, sẽ được nhìn thấy lần đầu tiên ở Anh sau khi được khám phá lại. Nó sẽ được ra mắt tại Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia (NPG) vào tháng 3 như một phần của cuộc triển lãm lớn, Chân dung Edvard Munch.
Người trông nom bức tranh là Thor Lütken, bạn của Munch, một luật sư đã giúp đỡ anh về mặt chuyên môn và đã cùng anh trải qua những tháng hè trên vịnh hẹp Oslo.
Một trong những cô con gái của Lütken cũng xuất hiện trong bức tranh của Munch Những cô gái trên cây cầu (1901).
Bức chân dung của Lütken, một bức tranh sơn dầu trên vải, được liệt kê là “không xác định vị trí” trong danh mục chính xác các bức tranh của Munch.
Trên thực tế, nó đã thuộc về con cháu của luật sư, những người đã chuyển đến Tây Ban Nha, cho Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Catalonia ở Barcelona mượn nó trước khi bán nó vào năm 2022, để một số thành viên trong gia đình có thể hưởng lợi từ nó.
Nó được bán bởi một đại lý nghệ thuật ở Barcelona, Artur Ramon, người nói rằng Munch được cho là đã vẽ nó cho bạn mình thay vì trả tiền cho các dịch vụ pháp lý của anh ta.
Lütken nằm trong số những người bạn mà Munch mô tả là “nhân viên cứu hộ” hoặc “người giám hộ” của anh và là người đã giúp đỡ nghệ sĩ trong những lúc khó khăn.
Chắc chắn Munch sẽ ngạc nhiên khi biết rằng một trong những phiên bản của ông về Tiếng thét được bán với giá kỷ lục 119,9 triệu USD vào năm 2012.
Ramon mô tả khung cảnh ẩn giấu trong bức chân dung của Lütken là “một bí ẩn do Munch để lại chỉ dành cho những bộ óc nhạy bén”, nói thêm: “Lütken, luật sư, nghĩ gì về điều này? Câu trả lời là bí mật giữa người vẽ chân dung và người trông trẻ.”
Người phụ trách triển lãm, Alison Smith, cho biết biểu tượng của cảnh quan ẩn giấu có thể được giải thích: “Các nhân vật tái hiện những cặp tình nhân trong bức tranh của Munch. Nụ hôn bên cửa sổ và những người ở xa Nỗi buồnđồng thời dự đoán Cái chết và sự sống năm 1894…
“Được sơn màu xanh lam gợi nhớ đến các tác phẩm mang tính biểu tượng khác của ông, khung cảnh này ám chỉ đến cái chết cũng như sự lãng mạn, gợi lên những cảm xúc ở rìa ngoài của ý thức.
“Bức chân dung này nhằm mục đích làm quà tặng cho người trông nom, giúp giải thích thông điệp được mã hóa và lý do Munch cảm thấy thoải mái khi thử nghiệm chủ đề này.”
Cô nói thêm: “Đôi khi bạn đi ngang qua một bức tranh và nghĩ rằng đó chỉ là một bức chân dung. Nhưng điều này sẽ thu hút bạn. Nó có một bí ẩn hấp dẫn.”
Sue Prideaux, người viết tiểu sử về Munch, cho biết: “Đó là bức chân dung chất lượng hàng đầu về thời kỳ quan trọng nhất của Munch – cùng năm với Ma cà rồng Và Madonna và chỉ một năm trước Tiếng thét. Phong cảnh ma quái với hình người mặc áo trắng gợi nhớ đến nhiều bức tranh, đặc biệt là Nàng tiên cá Và Cô gái trẻ trên cầu tàu. Chúng tôi sẽ cố gắng làm sáng tỏ những bí ẩn của bức tranh này trong nhiều năm tới.”
Triển lãm Munch của NPG sẽ là triển lãm đầu tiên ở Anh tập trung hoàn toàn vào các bức chân dung của ông. Hầu hết các tác phẩm nghệ thuật sẽ không được khán giả Anh biết đến.
Những bức chân dung gia đình đầu tiên bao gồm bức chân dung đầy cảm động của chị gái Munch, Laura trong một kỳ nghỉ cùng gia đình, chỉ một năm trước khi cô nhập viện vì bệnh tâm thần phân liệt – một trong nhiều biến cố bi thảm trong cuộc đời đã truyền cảm hứng cho tác phẩm của anh.
Smith cho biết cuộc triển lãm sẽ thể hiện một khía cạnh khác của họa sĩ: “Trái ngược với miêu tả điển hình về Munch như một nghệ sĩ tách biệt khỏi xu hướng chính thống, anh ấy sẽ được thể hiện như một thực thể xã hội”.
Cô nói thêm rằng các “nhân viên cứu hộ” quan trọng đối với anh đến mức anh từ chối rời xa những bức chân dung của họ, “những thứ đóng vai trò thay thế cho những người đàn ông khi họ không có mặt”.
Nguồn The Guardian