Trang chủTin thế giớiHuw Marc Bennett: Bài đánh giá về Heol Las – dân gian...

Huw Marc Bennett: Bài đánh giá về Heol Las – dân gian xứ Wales phấn khích được pha trộn với synths, sitars và lướt sóng

Âm nhạc truyền thống của miền nam xứ Wales hiếm khi mang âm hưởng vũ trụ như trong tay của Huw Marc Bennett. Album thứ ba của nhà sản xuất và nghệ sĩ chơi nhiều nhạc cụ, Heol Las (Blue Street) lấy những giai điệu truyền thống từ Glamorgan – nổi tiếng với việc sản xuất than và thép, cũng như những ngọn đồi và bờ biển gồ ghề – và nhấn chìm chúng trong những sắp xếp uể oải, bị ảnh hưởng bởi những ảnh hưởng toàn cầu và liều lượng mê hoặc của nhạc lướt sóng và đàn sitar.

Khi album của Bennett trôi từ thung lũng công nghiệp đến bán đảo Gower, nó vang lên với vẻ đẹp và năng lượng phù hợp, Carol Haf (Summer Carol) mở đầu quá trình tố tụng bằng cách chọn ngón tay mục vụ, trước khi tiếng trống chuyển giai điệu thành độc tấu guitar giống như một bản raga thiền định. Cân y Saer Maen (Bài hát của thợ đá) tạo nên một ma thuật nặng nề tương tự trong sự tương tác giữa đàn organ mờ, đàn acoustic và đàn điện. Khi một nốt trầm u ám giảm xuống, tiếng đàn của Seth Bye thêm các lớp đối âm và không khí cuồng nhiệt đặc lại.

Các bản nhạc do tổng hợp điều khiển như Cân Gwasael (Wassail Song) và Yr Abaty (The Abbey) nghe giống như những giai điệu chủ đề âm nhạc trong thư viện đã mất dành cho các bộ phim truyền hình ma quái dành cho trẻ em, trong khi Gwenith Gwyn 1837 (White Wheat 1837) kết hôn với một chiếc đàn organ đơn độc trong nhà nguyện với âm thanh của mưa rơi. Y Fedwen (The Birch) thậm chí còn hay hơn, giống như một cục vàng lấp lánh thân thiện với đài phát thanh của chứng ảo giác Sain Records đã mất.

Bennett kết hợp hai giai điệu được phiên âm bởi thi sĩ xứ Wales thế kỷ 18 Iolo Morganwg trên tiếng trống giòn của Yusuf Ahmed, và ca sĩ tuyệt vời Angela Christofilou thêm lời bài hát lấy cảm hứng từ các cháu gái của Bennett là thế hệ đầu tiên trong gia đình ông trải nghiệm nền giáo dục trung học xứ Wales. “Dyma ei geirau ni / Llais yfory / Gadewch i mi chwarae / I bod yn rhydd”, cô hát – “đây là những lời của chúng ta, tiếng nói của ngày mai, hãy để tôi chơi và được tự do”. Quá khứ của xứ Wales gặp gỡ tương lai của nó ở đây trong những âm thanh và cảm xúc hồi sinh, đầy thú vị.

Cũng ra trong tháng này

Nghệ sĩ guitar và ca sĩ-nhạc sĩ dân gian Ireland Joshua Burnside‘s It’s Not going to Be Ok (Nettwerk) là một album cực kỳ hay về cái chết của người bạn thân nhất của anh ấy. Những bản nhạc như Nicer Part of Town, được điều khiển bởi guitar acoustic đơn giản, sôi động với những hình ảnh tàn khốc lặng lẽ, trong khi những câu chuyện khác gây ấn tượng mạnh hơn: The Last Armchair lung linh theo phong cách đồng quê là nơi bạn anh ngồi trước khi chết và là nơi Burnside hiện đang ăn bữa sáng. Bộ đôi người Phần Lan Akkajee‘S Pölynkerääjä (The Dust Collector) (tự phát hành) chứa đầy tham vọng đáng kinh ngạc, truyền tải những câu chuyện và nhạc cụ dân gian thông qua những người kể chuyện khác thường, bao gồm chuông nhà thờ, một ngôi nhà bỏ hoang và một thi thể đang phân hủy. Giọng hát của Meriheini Luoto và Iida Savolainen rối như điện xung quanh nyckelharpas, kanteles và ocarinas. Bộ ba Ireland-Anh việc dệtAlbum mới của Dlúth & Inneach (Warp & Weft) (tự phát hành) là một tia ma thuật nhẹ nhàng hơn cho mùa xuân, quy tụ đàn accordion nút của Méabh Begley, cây vĩ cầm của Owen Spafford và cây đàn piano của Cáit Ní Riain trong những bản nhạc rực rỡ.



Nguồn The Guardian

BÀI VIẾT LIÊN QUAN

BÌNH LUẬN

Vui lòng nhập bình luận của bạn
Vui lòng nhập tên của bạn ở đây

Bài viết mới

- Quảng cáo -

Bình luận mới